Hampytn Hi Layette Фирменные Детская Кроватки White Smooth w/ Colorblock PP
48%
33 € 63 €
Ralph Lauren
Sayer Фирменные Кроссовки Navy Burnished / Paperwhite
47%
51 € 97 €
Ralph Lauren
Gervin Mid Высокие Кроссовки White Tumbled/Navy/Red
56%
50 € 114 €
Ralph Lauren
Hampytn Hi Layette Фирменные Детская Кроватки Navy Smooth w/ Colorblock PP
48%
33 € 63 €
Ralph Lauren
Sayer EZ Фирменные Кроссовки Olive Tumbled/Camouflage w/ Orange PP
48%
от 48 € 92 €
Ralph Lauren | Vogue Russia
Ralph Lauren | Vogue RussiaSkip to main content
Мода
Наталья Водянова — о семейных новогодних традициях и итогах 2021 года
org/Person»> Ева Куюмджян
icon
Галерея
Мода
Гости благотворительного гала-вечера Ralph Lauren и фонда «Обнаженные сердца»
Новости
Ralph Lauren выпустили вторую коллекцию для России — часть средств с ее продажи пойдет в фонд «Обнаженные сердца»
Саша Сабынина
Мода
Жанель Монэ в новом фильме
Ralph Lauren: идеальный смокинг, старый Голливуд и Фрэнк Синатра
Liam Hess
Мода
Ralph Lauren создали первую систему для окрашивания хлопка без водных отходов
org/Person»> Саша Сабынина
Новости
Загляните в виртуальное шале Ralph Lauren — там покажут специальную коллекцию для России
Саша Сабынина
Мода
Гости премьеры документального фильма Very Ralph в Беверли-Хиллз
Мода
Гости премьеры документального фильма Very Ralph в «Барвихе Luxury Village»
Мода
Какие брюки носить этой осенью
Lifestyle
Осенью выйдет первый документальный фильм о Ральфе Лорене
Мода
Ральфа Лорена посвятили в рыцари
Мода
Ralph Lauren выпустили поло из переработанных материалов
icon
Галерея
Мода
Ralph Lauren выпустили новую сумку RL50
Мода
Ralph Lauren выпустили новую сумку RL50
Украшения
Привет, ковбой: юбилейные часы Ralph Lauren
Мода
Как Ральф Лорен построил свою империю
Ольга Михайловская
Красота
Тубероза и сандаловое дерево в новом аромате Woman Ralph Lauren
Мода
Ральф Лорен покажет юбилейную коллекцию в Центральном парке
Мода
Мария Виноградова примеряет платье из лимитированной коллекции Ralph Lauren
Мода
Наталья Якимчик примеряет платье из специальной коллекции Ralph Lauren
Мода
Ralph Lauren и русский Vogue — 10 лет взаимной любви
Мода
Золотая «русская» сумка Ralph Lauren
Мода
Гости коктейля Ralph Lauren и Vogue
icon
Галерея
Мода
Гости коктейля Ralph Lauren и Vogue
Показать еще
Ralph Lauren
О Ralph Lauren
Ральф Лорен является исполнительным председателем и главным креативным директором Ralph Lauren, его всеамериканской империи моды. Он контролирует 85% прав голоса.
Лорен начала свой бизнес в 1967 году в крошечном офисе в Эмпайр Стейт Билдинг. Его первый прорыв произошел, когда Нейман Маркус заказал 1200 галстуков.
Он ушел с поста генерального директора в 2015 году; Его сын Дэвид является директором по брендингу и инновациям.
Родившийся в Бронксе в семье еврейских иммигрантов, Ральф Лифшиц, как его тогда называли, в подростковом возрасте работал кладовщиком в универмаге.
В течение 30 лет Лорен поддерживает исследования рака молочной железы, став соучредителем Джорджтаунского центра исследований рака молочной железы имени Нины Хайд в 1989 году.
Личная статистика
Возраст
83
Источник богатства
Одежда, сделанная своими руками
Самодельная оценка
9
Оценка благотворительности
1 9 0029
Место жительства
Нью-Йорк, штат Нью-Йорк
Гражданство
США
Семейное положение
Замужем
Дети
3
Образование
Городской университет Нью-Йоркского городского колледжа; Диплом, средняя школа
Знаете ли вы, что
Человек, сделавший американскую моду крутой, однажды пожертвовал 10 миллионов долларов на восстановление оригинального флага, усыпанного звездами.
В июне 2019 года Лорен была впервые удостоена звания почетного рыцаря от принца Чарльза среди американских дизайнеров.
Из их собственных слов
Когда я разрабатываю коллекцию, я имею в виду героиню. Она звезда моего фильма.
Ральф Лорен
Связанные люди и компании
Просмотр профиляПросмотр профиляПросмотр профиляПросмотр профиляПросмотр профиляПросмотр профиля ребенка», чем платить за противозачаточные препараты.
22 мая 2023
Миллиардер Джефф Безос помолвлен с партнершей Лорен Санчес, сообщается в отчете
Помолвка Безоса и Санчес состоялась более чем через четыре года после того, как пара впервые стала публичной как пара, после того как они оба развелись со своими тогдашними супругами.
3 мая 2023 г.
Лорен Холидей вспоминает о своей карьере после введения в Национальный зал футбольной славы Победа в финале Кубка над Японией в эти выходные будет занесена в Национальный зал футбольной славы на церемонии на стадионе Toyota во Фриско, штат Техас.
1 мая 2023 г.
Празднование 100-летия: Ральф Сененски, телережиссер, достиг отметки века
Из «Звездного пути», «Доктор Килдэр», «Сумеречная зона», «ФБР». и оригинальные «Беглец и династия» до более легких комедийных программ на семейную тематику, таких как «Семья Куропаток», «Ухаживание за отцом и няней Эдди» и «Профессор».
29 апреля 2023
Poolsuite и Ralph Lauren приветствуют любителей отдыха в Майами Марти Белл, основатель Poolsuite, считает, что мода станет ключевым фактором для Web3, и это убеждение легло в основу его творческого направления для коллекции Grand Leisure.
19 апреля 2023
Ральф Ярл Стрельба: Эндрю Лестер не признал себя виновным в нападении дом.
19 апреля 2023
Ральф Ярл GoFundMe превзошел 3,2 миллиона долларов за три дня
В 16-летнего парня дважды выстрелили после того, как он по ошибке прибыл в дом 84-летнего Эндрю Лестера, которому предъявлены обвинения в нападении.
3 апреля 2023
Окончательная чистая стоимость Дональда Трампа
Он далеко не так богат, как хвастается, и не так беден, как утверждают его критики. Реальный собственный капитал Дональда Трампа? 2,5 миллиарда долларов, согласно нашим последним подсчетам.
30 марта 2023
Акции Ralph Lauren выросли на 27% за последние шесть месяцев. Что дальше?
После 27-процентного роста за последние шесть месяцев при текущей цене около 113 долларов за акцию мы полагаем, что акции Ralph Lauren (NYSE: RL) могут продолжить рост.
8 февраля 2023
Будут ли акции Ralph Lauren торговаться ниже после финансового квартала 3?
Мы ожидаем, что акции Ralph Lauren, вероятно, будут торговаться с понижением, так как выручка и прибыль незначительно отстают от ожиданий.
21 декабря 2022 г.
Ralph Lauren продвигает «повседневную элегантность» своими новыми часами 867 сегодня.»
20 ноября 2022 г.
И Питер Нил, и Наоми Байден на свадьбе в Белом доме были в костюмах от Ralph Lauren. тот же бренд.
9 ноября 2022 г.
Ralph Lauren Предварительный просмотр Q2: что мы смотрим?
Наш прогноз показывает, что оценка RL составляет 100 долларов за акцию, что лишь незначительно превышает текущую рыночную цену.
15 октября 2022 г.
Дженнифер Лопес, Бен Аффлек, Джессика Честейн и все звезды на показе Ральфа Лорена в Калифорнии
Ральф Лорен впервые за свою долгую блестящую карьеру привез свой показ в Южную Калифорнию прибыл караван знаменитостей.
25 сентября 2022 г.
Ralph Lauren объявляет о возвращении к истинной роскоши с амбициозными планами роста
Генеральный директор компании Ralph Lauren Патрис Луве и его команда только что провели свою первую с 2018 года презентацию, посвященную Дню инвесторов, в которой они объявили о своей «Следующей великой главе: Ускорение».
6 сентября 2022 г.
Акции Ralph Lauren упали на 24% в этом году, что дальше?
Акции компании упали из-за опасений по поводу потенциальной рецессии, резкого роста инфляции и увеличения производственных и транспортных расходов.
ЛОРЕН Ральф Лорен | 18:00
ЛОРЕН Ральф Лорен | 18:00
Skip до основного содержания
$ 100+ получает бесплатную доставку
См. Подробную информацию 1-888-676-2660
6:00-8 вечера PST
0004
Войти или Зарегистрироваться
Моя учетная запись
Служба поддержки клиентов
Избранное
Корзина пуста
Поиск 6pm.com
Ботинки $49.99 или меньше! Распродажа
Купить сейчас
Lauren Ральф Лорен каждый сезон передает дух изысканной роскоши, предлагая стильную обувь, сумки, купальники, одежду для сна и украшения. От рабочего дня до выходных Lauren Ralph Lauren сочетает современность со свежим, шикарным стилем.
Магазин LAUREN Ralph Lauren категория
LAUREN Ralph Lauren: Selected For You
LAUREN Ralph Lauren
Коктейльное платье с рукавами и рюшами
131,25 $ MSRP: 175,00 $
LAUREN Ralph Lauren
9 0228 Платье из крепа с поясом и рукавами развевающимися Lauren
Grey t shirts Изображения, стоковые фотографии и картинки Grey t shirts
Воспользуйтесь безграничным количеством фотографий с высоким разрешением Grey t shirts для коммерческих целей.
Улыбающиеся и привлекательные женщины в футболках, держащие смартфоны изолированными на розовом
Заботливый отец держит своего сына, пока маленький мальчик смеется изолированно на белом
Верхний вид пустых основных черных, белых и серых футболок, изолированных на сером
Красивая пара с пакетами продуктов, смотрящая на камеру, изолированную на белом
Прекрасная пара глядя друг на друга, мужчина держит цветы за спиной изолированы на белом
Любимая семья, отец, несущий сына на плечах, изолированный на белом
Прекрасные родители держат своего сына и смотрят друг на друга изолированно на белом
Прекрасная пара, глядя друг на друга и держа красивые цветы изолированы на белом
Верхний вид пустых основных черных, белых и серых футболок, изолированных на сером
Верхний вид пустых основных черных, белых и серых футболок, изолированных на синий
Красивая мать с милым сыном, держащие цветы изолированы на белом
Счастливая семья с продуктовой сумкой, полной здоровой пищи изолированы на белом
Милый сын подарив цветы красивой матери изолированы на белом
Довольный рыжий ребенок обнимает счастливого бородатого дедушку, глядя на камеру, изолированную на сером
Молодая пара в белых футболках обнимает изолированных на сером, баннер
Сексуальная брюнетка, смотрящая в камеру, держась за руки с молодым мужчиной на сером
Парень и девушка в джинсовой одежде обнимаются и смотрят друг на друга
Улыбающийся мужчина обнимает счастливую брюнетку женщину, стоящую с закрытыми глазами на сером
Блондинки и брюнетки в джинсовой одежде с руками в карманах, смотрящие в камеру
Женщины с лентами рака молочной железы показывают да жест изолирован на белом
Fashionable mother and daughter in trench coats posing on grey background
Full length of positive woman having fun with preteen kid on grey background
Привлекательные и улыбающиеся женщины в футболках, держащие смартфон изолированным на розовом
Блондинки и брюнетки в джинсовой одежде улыбаются и смотрят в камеру
Side view of positive woman and daughter in black t-shirts hugging isolated on grey
Вид сбоку веселый мужчина и женщина в белых футболках с использованием смартфонов, изолированных на сером
Вид в полный рост уверенного в себе мужчины в белой футболке и джинсах, обнимающего подругу и позирующего на сером фоне
Молодая пара в белых футболках, смотрящая друг на друга, танцуя на сером
Вид сбоку улыбающихся танцоров в футболках и джинсах, танцующих бачату на сером фоне
Боковой вид на бородатого отца и дочь-подростка, стоящие носом к носу изолированные на сером
Девочка-подросток обнимает позитивного и татуированного папу, изолированного на серой
Селективное внимание трех женщин с лентами для информирования о раке молочной железы на открытом воздухе
Привлекательные и шокированные женщины в футболках, смотрящие в камеру, изолированную на розовом
Веселая молодая пара в белых футболках и джинсах смотрит в камеру и веселится на сером
Молодая пара в белых футболках и синих джинсах обнимается, используя смартфоны на сером фоне
Trendy mother and smiling daughter looking at camera while sitting on grey background
Полная длина улыбающегося мужчины и дочери, держащихся за руки, идя на сером фоне
Вид в полный рост мужчины в белой футболке и джинсах, обнимающего подругу, стоящую с рукой в кармане на сером
Уверенная девушка в красном плаще супергероя рядом с привлекательными женщинами на сером фоне
Весёлые женщины, держащие большой знак с девичьими буквами на сером фоне
Веселая девушка смотрит в камеру рядом с матерью с закрытыми глазами, изолированными на сером
Привлекательные и улыбающиеся женщины в футболках, указывающие пальцем на розовый
Positive child and mother in jeans and t-shirts posing on grey background
Веселые женщины, держащие цветы и стоящие изолированные на сером
Частичный вид мужчины и женщины с кабелем USB вокруг рук с помощью смартфона изолированы на сером
Обрезанный вид женщин с лентами осознания рака молочной железы, держащихся за руки на сером фоне
Весёлый мужчина смотрит в камеру рядом с сексуальной брюнеткой обнимающей его лицо изолированное от серого
Мать и дочь с длинными волосами, глядя на камеру, изолированную на сером
Танцоры в футболках и джинсах, танцующие бачату на сером фоне
Счастливые женщины, стоящие рядом с другом со скрещенными руками на сером фоне
Белые футболки — основа гардероба
Главная
Статьи
Белая футболка – классика на века
Футболка – любимая одежда людей всех социальных групп и возрастов. Ее носят молодые парни, девушки, дети и пенсионеры. Особенное место в современной моде занимает белая футболка. В этой статье рассказано об истории футболки, и почему она является базовым предметом гардероба.
Немного истории
История футболки насчитывает чуть больше ста лет. Этот предмет одежды появился на свет в качестве нижнего белья для американских солдат; таким он и оставался долгие годы. Белую трикотажную майку производили только для нужд армии. А затем произошел «прорыв», когда футболка внезапно вошла в мир моды. Случилось это в начале пятидесятых годов, когда на экраны вышел фильм «Трамвай Желание». В этой киноленте легендарный актер Марлон Брандо был одет в белую футболку, которая обтягивала красивую фигуру и подчеркивала его мужественность. Еще большей популярности белой футболки способствовало появление в ней на киноэкранах знаменитого Джеймса Дина. Кинозвезды открыли моду на майки, которые с тех пор стали очень популярны в массах. По другим версиям, футболка пришла в мир моды из спорта, и первоначально была одеждой теннисистов.
Надписи и фото на белых футболках стали печатать в 60-х годах. Знаменитый знак в виде пацифика – это идея хиппи, которые одними из первых, таким образом, стали провозглашать свои идеи. Нанесение на футболки фотографий и надписей стало особенно модным в семидесятые года прошлого века. Этому способствовали популярные рок-музыканты, которые с помощью броских принтов выражали свое отношение к миру и старались привлечь к себе особенное внимание.
В 80-х годах белая майка переживает свое преображение. Она становится предметом одежды в стиле унисекс, когда один и тот же фасон носят и мужчины, и женщины; это выглядит стильно и демократично. В тот период британский дизайнер Катарин Хэммнет популяризовала белую футболку с надписями, которые привлекают внимание к мировым и общественным проблемам.
Белая футболка в базовом гардеробе
Однотонная футболка с логотипом используется в различных промоакциях, а также с целью сплотить команду, как элемент корпоративной культуры. Компании приобретают белые футболки без рисунка оптом, для того чтобы нанести на них фирменные принты и слоганы.
Большинство стилистов уверены, что именно белая футболка – это основа современного базового гардероба. Она подходит абсолютно ко всей одежде: юбки, брюки, джинсы. Ее носят с элегантными блейзерами, классическими жакетами и вязаными кардиганами. Стало уже классическим сочетание простой майки белого цвета и синих джинсов. Этот образ ассоциируется с молодостью, чистотой и свежестью. С чем лучше всего носить футболку белого цвета:
джинсы;
черный блейзер;
одежда с яркими принтами;
прямые классические брюки;
юбка-карандаш.
Благодаря разнообразию фасонов белая футболка впишется в любой образ: кэжуал, бохо, спортивный, гранж, классика. Из простой армейской и спортивной одежды майка белого цвета в течение нескольких десятков лет превратилась в культовую вещь и предмет базового гардероба. Ее любят и носят киноактеры, бизнесмены, а также знаменитые модельеры, например, Джорджию Армани, который признался: первое, что он надевает утром – это белая футболка. И, по всей видимости, у нее большое будущее, потому белый цвет и простой покрой – это всегда красиво и универсально.
Боковые футболки с фильмами на продажу
7 результатов
Теги:
боком фильм, если кто закажет мерло, я ухожу, клубника не сыр, мили, джек, мерло, винные снобы, боком, вино, пол джаматти, фильм , кино, церковь Томаса Хейдена, цитаты, Inspiredtiger, 2000-е, 00-е годы, цитата из фильма, цитата из фильма, дегустация вин, смешной, классический, винный сноб, бок о бок, красное вино, белое вино, пино нуар, бордо, комедия, ТВ, фильм art
Боковой фильм, Если кто-нибудь закажет Мерло, я ухожу, Клубника, а не сыр, Майлз, Джек, Мерло, Футболка Wine Snobs Essential
By PedroCorga
От €18,41
Теги:
боком, боком фильм, боком фильм, боком фильм, боком фильм, боком, боком произведение искусства, Пол Джаматти, Томас Хейден Чёрч, Вирджиния Мэдсен, Сандра О, Александр Пейн, штопор, пробка, подружки невесты, сборник пьес с серебряными накладками, лучше не бывает, вики кристина барселона, маленькая мисс солнце, выпускник, полночь в париже, трудный перевод, чудо-мальчики, честь принца, тельма луиза, ла-ла-ленд, стоять мимо меня, человек-птица, ближе, конфиденциальный, миллионер из трущоб, кинси, винная страна, один пролетел над гнездом кукушки, человек дождя, список желаний, волк с уолл-стрит, красавица по-американски, деконструкция гарри, почти знаменитый, промах за рулем маргаритка, ночи в стиле буги, дарджилинг лимитед, мальчишники, убивая кануна, дегустация вин, анатомия страсти, свадьба
боковой путь — Альтернативная плаката фильма Classic Футболка
от MoviePosterboy
от 17,67 евро
Теги:
Paul Giamatti, в боковой стороне, комедия, вино, дегустация вина, Merlot, фильм, телевизор, кино, фильм, фильм, фильм, фильм, комедия, вино, вино, Merlot, фильм, телевизор, фильм, фильм, фильм, фильм, фильм, вино, Merlot, фильм, телевизор, кино, фильм, фильм, фильм, фильм, кино искусство, набросок, веер, фан-арт, карандашный рисунок, карандашный набросок, иллюстратор, черно-белое, портрет, смешное
Классическая футболка Paul Giamatti
цитата, абстракция, минималист, минимализм, боком
Минималистская классическая футболка с цитатами из фильмов
Автор Ceriphinz
От €18,78
Теги:
грузовик, винный грузовик, винтажный грузовик, ранчо блэкджека, винодельня блэкджек, боком фильм, фильм боком, Санта-Инес Калифорния ниа , старинный автомобиль, деревенский грузовик, ржавый грузовик, блэк джек
Blackjack Winery Truck Santa Ynez California Classic T-Shirt
Ощутите жажду скорости | Знаменитый автомобиль из кино | Классическая футболка
By IamSoMad
От €17,67
Теги:
метеоролог, метеоролог фильм, метеоролог фильм, метеоролог фильм, метеоролог фильм, метеоролог, метеоролог произведение искусства, николас кейдж, майкл кейн, пока мы молоды, красота по-американски, боком, тельма луиза, история, человек-птица, трудность перевода, маленькие факеры, чудо-мальчики, что-то нужно дать, городские пижоны, дикие кабаны, отец невеста, безумно глупая любовь, 40-летняя девственница, адаптация, пегги сью вышла замуж, мошенник, плохой лейтенант, призрачный гонщик, плетеный человек, покидает лас-вегас, ушли за 60 секунд, национальное достояние, помериться силами, дикий в глубине души, город ангелов, мандолина капитана корелли, поднимая аризону, надрать задницу, дэйв сприц, чикаго, умереть за, в поисках аманды, спички, встретить счет, молния, символ погоды
The Weather Man — Alternative Movie Poster Classic T-Shirt
Лайфхакер разобрался, так ли хороши усы и стоят ли они затраченных на них усилий.
Усы — довольно спорная часть мужской внешности. Конечно, они бывают разные. Сложно представить, как выглядели бы без них главные усачи: Семён Будённый, Эркюль Пуаро, Альберт Эйнштейн, Марк Твен, Сальвадор Дали, Фрэнк Заппа, Михаил Боярский.
Но есть и другие, отталкивающие, неприятные усы. Например, у хорошего актёра Майкла Сера. Зачем он решил их отрастить, непонятно.
kinopoisk.ru
Усы с небольшой бородкой или двухдневной щетиной уже который год считаются стильными. Но по отдельности они воспринимаются иначе. Борода без усов ассоциируется с боцманами, которые бороздили моря несколько веков назад. А усы без бороды — с героями фильмов 70-80-х (особенно если в комплекте есть ещё и бакенбарды).
Усы имеют несомненные минусы
1. Они не всем подходят. Есть мужчины, которых усы делают неприятными и старомодными. Здесь как с причёской — нужно тщательно подобрать то, что подходит именно тебе. Возможно, что даже и не стоит начинать отращивать усы.
Например, Генри Кавилла, статного Супермена в расцвете сил, усы превратили в лесоруба непонятного возраста.
А милый Стэнли Туччи похож с усами на маньяка (кем он и является в фильме «Милые кости»).
kinopoisk.ru
2. За ними нужно ухаживать. Подстригать, чтобы волосы не торчали в разные стороны и лежали красиво, следить за формой и даже в некоторых случаях закручивать. Это целая наука, освоить которую под силам не всем. Значит, придётся периодически навещать барбершоп и тратить деньги.
3. В усах застревает еда. Это поправимо. Но стоит один раз спутнику усатого человека увидеть в них крошки (или что-то похуже), как впечатление портится навсегда. Увы.
4. У многих мужчин они почему-то рыжеватые. Даже если сам мужчина брюнет или шатен. Выглядит странно.
5. Они щекочутся либо колются. Хотя для кого-то это может быть и плюс.
6. Усы ассоциируются со взрослым мужчиной. С папой. Как после этого целоваться?
7. В пословицах и поговорках люди с усами, как правило, выставляются не в лучшем свете:
Борода не в честь, а усы и у кошки есть.
Велики усы, а все бороды не выкроишь.
Не всяк, кто усат, — мужчина: усы и кошка имеет, бороду — козёл.
Бедному только и остаётся, что усы покручивать.
Много красы: одни скулы да усы.
Но есть и несколько плюсов
1. Мужчина с идущими ему усами, скорее всего, творческий человек, антипод неприятного образа закостенелого «белого воротничка». Он в тренде, умеет ухаживать за собой. А это не может не радовать.
2. Усы — это определённый статус. Говорят, что усатые мужчины быстрее поднимаются по карьерной лестнице. Пётр I, как известно, сбрил своим боярам бороды и усы, а себе оставил. Символично.
3. Усы могут изменить (или скрыть) возраст. Уже никто не скажет вам: «Безусый юнец!» Что приятно, помолодеть можно всего лишь после пары взмахов бритвой.
4. Под усами можно прятать неуместную улыбку.
5. Мужчины с аккуратными стильными усами ассоциируются с джентльменами.
6. Манипуляции с усами помогают кардинально сменить образ. Если их сбрить во время сильного стресса, можно почувствовать освобождение и обновление.
7. Есть мужчины, которым усы очень идут: это неотъемлемая часть их образа. И без этих культовых усов они выглядят странно.
1 / 0
Фредди Меркьюри
2 / 0
Чарли Чаплин
3 / 0
Кларк Гейбл
Какие усы точно не стоит отращивать
Слишком большие. Подумайте об окружающих: как вы будете ездить в маршрутке с таким богатством? Ходить в кинотеатр? Выходить на улицу в дождь или сильный снег?
Слишком экстравагантные. Если вы, конечно, не считаете себя вторым Сальвадором Дали.
А-ля отец семейства из 70-х. Подождите лет 30–40, ещё успеете себе такие отрастить.
Усы-щёточка. Даже если они кажутся вам забавными. Нет.
Жидкие. Зачем они вам?
Слишком густые. Как с такими усами в принципе жить?
Резюмируем: во всём нужны вкус и мера. И усы — не исключение.
Краткая история усов — от древних времен до наших дней
Люсинда Хоксли
BBC Culture
Подпишитесь на нашу рассылку ”Контекст”: она поможет вам разобраться в событиях.
Автор фото, Thinkstock
От средневековых английских рыцарей до Эркюля Пуаро и благотворительного месяца «Усабря» — автор BBC Culture рассказывает о переменчивой моде на пышное украшение мужской верхней губы.
В истории человечества лицевая растительность то входила в моду, то выходила из нее. Волосяной покров челюсти и восхвалялся, и был объектом презрения, и запечатлевался в произведениях искусства, и даже законодательно запрещался. Жизнь усачей порой бывала непростой.
Однажды древний человек поднял с земли пустую двустворчатую раковину и с ее помощью, как пинцетом, выдернул пару волосинок с лица. С тех пор повелась традиция придавать усам красивую форму. С ходом столетий усы могли обретать или терять популярность, но их всегда хоть кто-нибудь, да носил. Цивилизация развивалась, менялось общество, а вместе с ним – и отношение к усам.
Средневековые рыцари Англии заказывали себе доспехи, в конструкции которых учитывались роскошные усы владельцев. В XIV веке принцу Уэльскому Эдуарду поставили памятник на его могиле в Кентерберийском соборе. Принц изображен в полном боевом облачении: кольчуга закрывает его лицо и шею, но позволяет усам свисать свободно.
Усы как элемент мужского стиля вошли в моду в Англии после эпохи королевы Елизаветы I, при которой в фаворе были бороды. Когда британский трон в начале XVII века занял Яков I, он щеголял аккуратными усами, память о которых осталась потомкам в картинах. Его сын Карл I носил подкрученные усы и острую бородку, и франты как один скопировали этот стиль, глядя на королевские портреты работы Антониса ван Дейка. И кто знает: возможно, республиканец Оливер Кромвель, не одаренный столь роскошной растительностью на лице, затеял революцию просто из зависти к королевским усам. Кромвель казнил не только Карла I, но и одного из его ближайших сторонников, Артура Капеля. На миниатюре работы Джона Хоскниса Капель предстает с замечательными усами: пышными и загибающимися в стороны, как раскрытые театральные кулисы.
Автор фото, Getty
Подпись к фото,
Подозревают, что Оливер Кромвель мстил всем усатым
Когда британцы устали от правления пуритан и вновь захотели театра, танцев и разгула, на трон взошел король Карл II. Судя по портретам, он начал отпускать усы еще подростком – что неудивительно для мужа, который участвовал в своей первой битве в 12 лет.
Боевая растительность
В конце XVII века в Европе борода стремительно вышла из моды, а в России тем временем европеизированный, усатый император Петр I ввел налог на бороды. Для усов же, наоборот, наступил золотой век. К началу XIX столетия усы носили роскошными, завитыми и зачастую соединяющимися с внушительными бакенбардами.
Подпись к фото,
Петр Первый воевал на стороне усов
Но молодое поколение восставало против этой моды: молодежь подражала поэту-романтику, покорившему воображение Европы. Лорд Байрон чисто брился, лишь иногда оставляя на губе тонкие романтические усы – он шел в этом против общества, как, впрочем, и во всем остальном. Несколько десятилетий байронический образ правил бал – но потом случилась Крымская война, и борода вернулась во всеоружии.
Война закончилась в 1856 году, и приезжавших домой в Британию солдат едва можно было узнать в густых зарослях их бород. Решив, что борода – атрибут героический, британские мужчины вновь стали их растить. Бороды, этот «лицевой грибок» — по выражению писателя-современника Фрэнка Ричардсона – были повсюду, и усы попросту терялись на таком фоне.
Автор фото, Thinkstock
Подпись к фото,
В войне усов против бороды события часто разворачивались драматически
К концу XIX века мода на бороды наконец прошла – теперь их носили только пожилые консерваторы. От зарослей на лице помогло избавиться открытие бактерий и статьи в прессе, увязывавшие с бородами распространение инфекций. В Европе и Северной Америке были приняты правила, запрещавшие бородачам работать в общепите, а бородатых больничных пациентов брили вне зависимости от их желания. Будущее выглядело розовощеким и гладко выбритым.
В войне усов против бороды подкрепление пришло с еще одной неожиданной стороны. В Первую мировую войну бородачи толпами гибли от химического оружия – борода не давала противогазу плотно прилегать к лицу. Но и для поклонников усов времена были не самые лучшие – их разрешали растить только военным определенных званий. С окончанием боевых действий, однако, усы расцвели пышным цветом, как трава на полях былых сражений.
Усы и мир
Усы стали символом современного мужчины начала XX века. В 1920 году юная Агата Кристи опубликовала свой первый детектив «Загадочное происшествие в Стайлзе», представив публике сыщика Эркюля Пуаро и его напомаженные усы. В Голливуде Кларк Гейбл, Эррол Флинн и Рональд Колман щеголяли усами записных соблазнителей – но мир уже катился к Великой депрессии, и усачи получили новый удар.
Подпись к фото,
Сальвадор Дали относился к своим усам крайне серьезно. По крайней мере, он так говорил
Пропустить Подкаст и продолжить чтение.
Подкаст
Что это было?
Мы быстро, просто и понятно объясняем, что случилось, почему это важно и что будет дальше.
эпизоды
Конец истории Подкаст
В 1932 году Уоррен Грэм опубликовал книгу «Как найти работу во время кризиса». По его мнению, места усам на рабочем месте на тот момент не оставалось. «Сбрейте усы, если ищете работу, — писал он. — Усы подходят жиголо или шейху, но во время кризиса таких вакансий маловато». В 1936 году английский актер Чарльз Лоутон даже попал в газеты, потому что растил бороду и усы. Автор статьи специально упоминал, что Лоутон делает это лишь для того, чтобы сыграть Рембрандта.
В Испании усы были символом эпохи сюрреализма. Усы Сальвадора Дали без преувеличения стали легендой – в начале XXI века в ходе одного из опросов публика сочла их самыми узнаваемыми в истории. Когда в 1954 году Дали в интервью спросили, не отрастил ли он усы в качестве шутки, художник ответил, что это «наиболее серьезный» элемент его личности.
После Второй мировой войны – что неудивительно – резко вышли из моды усы-щеточка, зато в Британии стал популярным другой тип усов: закрученные дуги с торчащими вверх концами, как у бравых пилотов-истребителей. В 1947 году британский актер и бывший пилот Джимми Эдвардс на вечеринке в своей лондонской гримерке учредил «Клуб крученого уса», который процветает и по сей день. Потенциальным членам необходимо иметь «волосатое украшение верхней губы с ухватистыми кончиками». Бороды в клубе строго запрещены.
Автор фото, AP
Подпись к фото,
Усы Тома Селлека навсегда запали в сердце домохозяек
В 1960-70 годы бороды нанесли ответный удар, оттеснив усы с позиций. Но уже в 1980-е те вновь перешли в контратаку. Усы Тома Селлека в американском сериале «Частный детектив Магнум» покорили сердца домохозяек от Майами до Манчестера. Селлеку пытались подражать Эдди Мерфи и Дик ван Дайк, но побить сердцееда-детектива им не удалось. В 1990-х Селлек благодаря своим усам даже заполучил роль в сериале «Друзья», где целовал героиню Монику. Но его украшение меркнет в сравнении с усами Рам Сингха Чаухана из Индии. Когда их в 2010 году замеряли для книги рекордов Гиннесса, рулетка показала 4 метра 29 сантиметров.
Автор фото, Getty
Подпись к фото,
В американской рок-группе Creedence Clearwater Revival усы и борода имели приверженцев
Если не брать подобных героев-одиночек, в конце XX века для ращения усов западному мужчине все-таки требовались либо толика наплевательского отношения к общественному мнению, либо принадлежность к определенному роду занятий — рок-музыке, например, или спорту. Очередной поворот случился в 2006 году, когда впервые отмечался «Мовембер» – или «Усабрь» – месяц ноябрь, в течение которого мужчины отращивают усы для благотворительности. Эта мысль пришла в голову трем приятелям из Австралии, которые за кружкой пива решили собирать деньги, отпуская усы. Явление скоро стало глобальным, и за вдохновением обратились к голливудской классике – в 2012 году компания Philips запустила рекламную кампанию с обучающим видео «Как сделать усы в стиле Кларка Гейбла».
С тех пор каждый «Усабрь» многие мужчины растят усы – или пытаются, уж как у кого получается. Надолго ли хватит этой моды? История учит нас, что тренды в области лицевой растительности могут быть столь же преходящими, как туфли на платформе или брюки-бананы. Но пока что усы, безусловно, вернулись в фавор.
Об авторе. Люсинда Хоксли – писательница, биограф и историк искусства. Она живет в Лондоне.
Прочитать оригинал этой статьи на английском языке можно на сайте BBC Culture.
мужчин-знаменитостей без усов
Getty Images/Men’s Health
Усы, безусловно, делают заявление и могут полностью изменить чье-то лицо. Тем не менее, есть известные мужчины, которые хорошо выглядят с этим заявлением о растительности на лице или без него. В то время как некоторые из этих мужчин-знаменитостей отрастили усы для определенной роли (мы смотрим на вас, Майло, он же Джек Пирсон), есть и другие, которых мы едва узнаём без . (Том Селлек, это ты?)
Реклама — Продолжить чтение ниже
1
Майло Вентимилья — С
Фредериком М. Брауном//Getty Images
С усами Вентимилья является воплощением своего персонажа Это мы , Джека Пирсона.
2
Майло Вентимилья — Без
Тибрины Хобсон//Getty Images
Гладко выбритый, он готов повторить свою роль (снова) Джесс Мариано в Девочки Гилмор .
Реклама — Продолжить чтение ниже
3
Пол Радд — с
NBC NewsWire//Getty Images
Радд отрастил эти усы на руле для своего фильма Netflix 2018 года « Mute ».
4
Пол Радд — Без
Кевин Мазур//Getty Images
Без растительности на лице актер выглядит как Майк, которого мы знаем и любим из Друзья (и, вы знаете, его бесчисленное множество других классических комедий, таких как Я люблю тебя, чувак, Образцы для подражания, и Бестолковые ) .
Реклама — Продолжить чтение ниже
5
Зак Эфрон — С
Лизой Мари Уильямс//Getty Images
(редко) усатый Эфрон выглядит так, будто он вышел прямо из старого голливудского фильма.
6
Зак Эфрон — Без
Вера Андерсон//Getty Images
Стрижка не совсем подходит для этой роли, но мы видим тебя, Трой Болтон.
Реклама — Продолжить чтение ниже
7
Дональд Гловер — с
Getty Images
Хотя у него есть немного лишней щетины, именно усы Гловера здесь действительно затмевают всех.
8
Дональд Гловер — Без
Фрейзер Харрисон//Getty Images
Без усов, Гловер, кажется, отступил во времени к своим дням на Сообщество . Продолжить чтение ниже
10
Себастьян Стэн — Без
Эми Суссман//Getty Images
Гладко выбритый, он может снова доставить неприятности Сплетнице .
Реклама — Продолжить чтение ниже
11
Тейлор Китч — с
Columbia Pictures
Здесь у нас есть Китч с усами на руле в Only the Brave.
12
Тейлор Китч — Без
Стивен Фердман//Getty Images
Без бороды? Китч снова стал харизматичной звездой Friday Night Lights , которую мы все знаем и любим .
Реклама — Продолжить чтение ниже
13
Ник Офферман — с
Имех Акпанудосен//Getty Images
Поклонники теперь ожидают увидеть Оффермана с какой-то растительностью на лице, учитывая его фирменный вид Parks and Recreation .
14
Ник Офферман — Без
NBC//Getty Images
Без усов, Офферман хоть Рон Суонсон больше?
Реклама — Продолжить чтение ниже
15
Майкл Б. Джордан — С
Instagram/@michaelbjordan
Актеру не привыкать носить усы, он может сделать так, чтобы растительность на лице хорошо смотрелась на красной ковровой дорожке и вне ее.
16
Майкл Б. Джордан — Без
MEGA//Getty Images
Без усов Джордан выглядит так, будто вернулся на Friday Night Lights .
Реклама — Продолжить чтение ниже
17
Брэд Питт — с
Фредом Дювалем//Getty Images
На протяжении многих лет Однажды в Голливуде звезда, как известно, появляется на премьерах или красных дорожках с усами.
18
Брэд Питт — без
Дженнифер Грейлок — PA Images//Getty Images
. ..или, знаете ли, без него! (За свои 30 с лишним лет в Голливуде он побывал на многих мероприятиях.)
Реклама — Продолжить чтение ниже один из многих злодеев Бонда.
20
Дэниел Крейг — Без
Марк Сальокко//Getty Images
Без усов он снова стал культовым шпионом или главным детективом в Knives Out .
Женщины с усами и мужчины без бороды Афсанех Наджмабади — Мягкая обложка
О книге Из нашего блога об авторе Отзывы Оглавление Награды Связанные книги
О книге
Основанная на богатом массиве визуальных и литературных материалов из Ирана девятнадцатого века, эта новаторская книга перечитывает и переписывает историю современного Ирана через призму гендера и сексуальности. Отбрасывая представления о жесткой досовременной исламской гендерной системе, Афсане Наджмабади убедительно демонстрирует центральную роль гендера и сексуальности в формировании современной культуры и политики в Иране и то, как изменения в представлениях о гендере и сексуальности повлияли на представления о красоте. , любовь, родина, брак, образование и гражданство. В заключение она приводит провокационное обсуждение иранского феминизма и его роли в нынешних культурных войнах в этой стране. В дополнение к важному новому взгляду на иранскую историю, Наджмабади умело демонстрирует, как использование гендера в качестве аналитической категории может дать представление о структурах иерархии и власти и, таким образом, об организации политики и социальной жизни.
Из нашего блога
Иранский список для чтения
Часы открытия нового года — нового десятилетия — были вызваны во всем мире чувством замешательства, возмущения и всепроникающей и осязаемой тревогой по поводу эскалации насилия между Соединенными Штатами Штаты и …
Подробнее >
Об авторе
Афсане Наджмабади, профессор истории и исследований женщин, гендера и сексуальности в Гарвардском университете, автор История дочерей Кучана: пол и национальная память в иранской истории (1998), среди других книг.
Reviews
«Открывает новые горизонты как в перспективе, так и в предмете». — Международный журнал ближневосточных исследований
» Женщины с усами и мужчины без бороды: гендерные и сексуальные тревоги иранской современности — это смелая историография гендерных и гомоэротических желаний как очагов современности в Иране с восемнадцатого века. века по первые десятилетия ХХ века». — Journal of the History of Sexuality
«В своем исследовании современности Ирана Афсанех Наджмабади искажает исламскую историю в лучшем смысле этого слова». — Journal of Middle East Women’s Studies
«Удивительная книга, результат многолетних исследований и размышлений, выводит анализ гендера, нации и современности на новый уровень. Афсане Наджмабади смело включает изучение сексуальности, сексуальных предпочтений и концепций сексуальной привлекательности в свое текстовое исследование проекта модернизации Ирана посредством гетеронормализации». 0220 — American Historical Review
«Благодаря критическому анализу современного определения гомо/гетеросексуальности книга «Женщины с усами и мужчины без бороды: гендерные и сексуальные тревоги иранской современности» становится попыткой понять современную иранскую культуру и чтобы показать, что Иран 19-го века был сформирован трансформацией пола и сексуальности». — Ближневосточный журнал
«Эта книга новаторская, одновременно очень оригинальная, смелая и волнующая. Она, несомненно, окажет огромное влияние на иранистику, современную историю Ближнего Востока и историю гендера и сексуальности», — Бет Бэрон, автор книги «9».0214 Египет как женщина
«Это необыкновенная книга. Она перечитывает историю современности Ирана через призму гендера и сексуальности так, как это не делали другие ученые», — Джоан В. Скотт, автор книги «Гендер и Политика истории
Подробнее >
Содержание
Список иллюстраций Благодарности Введение Часть I. Красота, любовь и сексуальность 1. Ранний Каджар 2. Трансформации девятнадцатого века Часть II. Культурный труд сексуальности и пола 3. Затмение (Fe)Мужского Солнца 4. Ватан, Возлюбленный; Ватан, Мать 5. Женская вуаль и раскрытие 6. Трагедия романтического брака 7. Создание образованной жены и матери 8. Женщины или жены нации? Эпилог: феминизм и его бремя рождения Примечания Глоссарий Библиография Кредиты Алфавитный указатель
Награды
Мемориальная премия Джоан Келли, 2005 г., Американская историческая ассоциация
«🎸 ТОП-5 ЛУЧШИХ ГИТАРИСТОВ РОССИИ. 🎸 (по одной из версий)» — Яндекс Кью
ЛЕВАН ЛОМИДЗЕ
ДМИТРИЙ ЧЕТВЕРГОВ
ВИКТОР ЗИНЧУК
СЕРГЕЙ МАВРИН
🎸 1-ое место. ДМИТРИЙ ЧЕТВЕРГОВ
Лучший российский гитарист Дмитрий Четвергов — всемирно известный российский гитарист-виртуоз, композитор, аранжировщик, саунд-продюсер. Обладатель уникального опыта и технологий создания гитарных аранжировок. Сотрудничал с Джо Сатриани, Гленном Хьюзом (Deep Purple) и Джо Линн Тёрнером (Rainbow, Deep Purple). Гитарист, аранжировщик и саунд-продюсер песни «Running Scared», которая принесла победу дуэту из Азербайджана (Евровидение 2011). Лауреат международных конкурсов и фестивалей. Лауреат премии «Золотая нота» в номинации «Лучший гитарист России 2014».
🎸 2-ое место. ВИКТОР ЗИНЧУК
Виктор Зинчук — российский рок-музыкант, гитарист-виртуоз, композитор, аранжировщик, Заслуженный артист России. Лауреат международных конкурсов и фестивалей. Состоит в книге рекордов России. Рекорд был установлен в 2001 году: исполнение своей вариации музыкального произведения «Полет шмеля» Римского-Корсакова в темпе 270 ударов в минуту — при этом, по утверждению самого Зинчука, он извлекал 20 нот в секунду. В 2002 был включен в издание «Гиннес. Книга рекордов».
🎸 3-е место. СЕРГЕЙ МАВРИН
Маврин известен своей необычно выглядящей техникой игры на гитаре, называемой поклонниками «маврингом» по аналогии с «тэппингом»; tapping — техника звукоизвлечения без использования медиатора с помощью легато (hammer-on и pull-off — удар и сдёргивание) и легато «ниоткуда» (то есть звук извлекается как приёмом легато — hammer-on в западной терминологии, но без предыдущего звучания струны, просто ударом). Сам Сергей использует другое общепринятое название «touch-style» — стиль касания.
🎸 4-ое место. ЛЕВАН ЛОМИДЗЕ
Леван Ломидзе — советский, грузинский и российский гитарист, автор песен. Основатель и лидер группы Blues Cousins. Первый российский гитарист, признанный на родине Блюза с большой буквы: в 2002 году он подписал долгосрочный контракт с Вашингтонским Блюзовым сообществом о проведении пяти туров по США, включая выступления на самых престижных блюз-фестивалях Америки (общим счетом было проведено более ста концертов!).
🎸 5-ое место. ДМИТРИЙ МАЛОЛЕТОВ
Дмитрий Малолетов — российский гитарист, композитор, публицист, продюсер. Один из немногих гитаристов России, владеющий необычной техникой игры на гитаре «двуручным независимым теппингом». По мнению журнала «Music box» Дмитрий Малолетов вошёл в пятёрку лучших гитаристов России. #лучшиегитаристыроссии #гитаристы
Музыка+4
5,1 K
Владислав Окунев
подтверждает
Это уже старшее поколение лучших гитаристов. 🙂 но новое поколение впечатляет очень очень сильно.
Selen
А а рейтинг мировой они хотя бы входят?
Комментировать пост…Комментировать…
В Москве соберутся лучшие гитаристы России, Италии и Испании
Свежий номер
РГ-Неделя
Родина
Тематические приложения
Союз
Свежий номер
Культура
06. 03.2021 06:30
Поделиться
В Москве соберутся лучшие гитаристы
Ирина Муравьева
Крупнейшее событие в мире гитарной музыки в России — Московский международный фестиваль «Виртуозы гитары» (Guitar Virtuosi Moscow International Festival) пройдет в марте на сцене Зала Чайковского в пятнадцатый раз. В афише три больших концерта с участием лучших гитаристов из России, Италии и Испании.
предоставлено пресс-службой Московского международного фестиваля «Виртуозы гитары»
По факту, пятнадцатый по счету фестиваль «Виртуозы гитары», который проводит Московская филармония, должен был состояться еще в прошлом, 2020 году, но из-за пандемии был отменен, а его программу пришлось перенести. Однако, по словам артдиректора фестиваля Артема Дервоеда, все запланированные имена, названия и всех исполнителей юбилейной афиши публика сможет услышать в 2022 году. На этот же раз прозвучит программа, задуманная к фестивалю 2021 года. Правда, теперь эта афиша де факто станет юбилейной, поскольку фестиваль по счету — пятнадцатый. Программа его откроется 24 марта с юбилейного оммажа двум выдающимся музыкантам, звездам гитарного искусства — композиторам Астору Пьяццолле и Хоакину Родриго, которым музыкальный мир отмечает солидные даты.
В честь 100-летия «великого Астора», родоначальника музыкального стиля танго нуэво, итальянский дуэт Джампаоло Бандини (гитара) и Чезаре Кьякьяретта (бандонеон) будет исполнять одно из лучших произведений Пьяццоллы — «Четыре времени года в Буэнос-Айресе». Это цикл из четырех танго-композиций, написанных композитором в 60-е годы прошлого века, где он использует форму барочного концерта и разные музыкальные традиции — классическую, джазовую и афро-испанскую. Своего рода «сводным» оммажем аргентинцу Пьяццолле и испанцу Родриго станет исполнение знаменитого сочинения аргентинского композитора, многолетнего соратника Астора Пьяццоллы — Качо Тирао. Его концерт для гитары и симфонического оркестра «Кончертанто в Буэнос-Айресе», посвященный Хоакину Родриго, исполнит худрук фестиваля Артем Дервоед. Кроме того, к 120-летию Родриго прозвучат его собственные сочинения — «Андалузский» концерт для четырех гитар с оркестром и знаменитый «Аранхуэс». Именно это произведение принесло Родриго мировую известность, а король Испании даже пожаловал ему титул «Маркиз садов», поскольку партитура была навеяна пейзажами королевских садов в Аранхуэсе, недалеко от Мадрида. Солировать в этом сочинении будет Ровшан Мамедкулиев (Россия), а сопровождать гитариста — оркестр «Новая Россия».
25 марта состоится вечер испанской музыки. Впервые на фестивале прозвучит полный цикл «Замки Испании» Федерико Морено-Торробы (в исполнении Артема Дервоеда). А во втором отделении известный в России испанский гитарист Хосе Мария Гальярдо дель Рей и впервые выступающий на фестивале гитарист фламенко Мигель Анхель Кортес представят собственные сочинения.
В заключительном гала-концерте 27 марта музыканты выступят сольно и в ансамблях вместе со специальными гостями: Никитой Борисоглебским (скрипка) и Екатериной Корнишиной (флейта). Будут звучать сочинения от Россини до румбы.
Услышать концерты гитарного фестиваля смогут даже те, кто не попадет в зал Чайковского. Московская филармония планирует вести онлайн трансляции на сайте meloman.ru.
Прямая речь
Артем Дервоед, артдиректор Московского международного фестиваля «Виртуозы гитары»:
— Для нас это огромное событие, что XV Международный фестиваль гитарной музыки состоится. У нас будет три концерта и очень интересная программа с участием зарубежных гостей и российских участников фестиваля. По традиции на открытии нас ждет грандиозный концерт для гитары с оркестром, затем будет вечер испанской музыки, а в заключительном гала-концерте участники выступят сольно и с другими инструментами. Прошлый год был непростой для всех нас, и наша живая, скорая встреча стала возможной лишь благодаря тому, что мы весь этот год поддерживали друг друга: артисты играли онлайн концерты, а публика эти концерты смотрела. Я как артистический директор фестиваля очень рад, что в такое непростое время Московская филармония открыла свои двери для любителей классической гитары.
Кстати
26 марта по традиции фестиваля уже в пятый раз будут организованы мастер-классы, которые проведут участники фестиваля в Башмет Центре для студентов музыкальных учебных заведений.
В программе фестиваля примут участие гитаристы Хосе Мария Гальярдо дель Рей (Испания), Мигель Анхель Кортес (Испания), Чезаре Кьякьяретта (бандонеон, Италия), Джампаоло Бандини (Италия), Артём Дервоед (Россия), Ровшан Мамедкулиев (Россия), Дмитрий Мурин (Россия), Дмитрий Бородаев (Россия), Роман Зорькин (Россия), а также Никита Борисоглебский (скрипка), Екатерина Корнишина (флейта) и Государственный симфонический оркестр «Новая Россия».
Справка «РГ»
«Виртуозы гитары» — главный фестиваль академической гитарной музыки в России. Организован Московской филармонией и проводится в Концертном зале Чайковского с 2006 года. За 14 лет в нем приняли участие более 50 знаменитых гитаристов, а также молодые музыканты из 25 стран мира, включая Россию, США, Японию, Германию, Францию, Италию, Великобританию, Австрию, Кубу, Южную Корею, Бразилию и др. На фестивале выступали Пепе Ромеро (Испания), Сержиу и Одаир Ассад (Бразилия), Борис Березовский (фортепиано), Дмитрий Ситковецкий (скрипка, Великобритания/США), Дмитрий Маслеев (фортепиано), Аниелло Дезидерио (Италия), Ролан Дьенс (Франция), Зоран Дукич (Хорватия), Хосе Мария Гальярдо дель Рей (Испания), Павел Штайдл (Чехия) и многие другие музыканты. С 2006 года фестиваль посетили более 75 000 зрителей.
Российская газета — Федеральный выпуск: №49(8400)
Поделиться
КлассикаГид-паркКлассика с Ириной Муравьевой
Ovation Tribute , лучший источник гитар Ovation и Adamas
Откройте для себя новые струны Adamas с помощью этого прекрасного документа .
Все характеристики различных моделей здесь !!
Большое спасибо Уве Прюсснеру за его помощь и доброту.
Большое спасибо моему другу Том Рока, без которого этот сайт не был бы таким, какой он есть!!
Это веб-сайт не связан с Ovation Instruments, Kaman Music Корпорация или Fender Musical Instruments Corporation.
Моему Папа…
Эмигрант из Боснии, играющий на скорости, назван «Электрогитаристом года»
Тридцатидевятилетний Игорь Паспаль не обязательно делал это под тот же барабанный бой, что и миллионы других бывших югославов.
Но татуированный учитель музыки с открытыми рукавами и сессионный гитарист выбрал и изогнул свой путь к всемирному признанию на вершине своего мастерства.
Эмигрант, чья любовь к музыке и концертам привела его с Балкан в Дубай шесть лет назад, Паспаль был назван в этом месяце электрогитаристом года по версии специализированных журналов Guitar World и Guitar Player.
Хотя это и не Грэмми, Паспаль сказал, что это «большая награда лично для меня», потому что, как и многие его коллеги по всему миру, он был большим поклонником этих публикаций, которые сформировали его музыкальное мировоззрение, когда он был молод.
«Я был удивлен, что они даже включили меня в пятерку лучших, и когда они объявили меня победителем, я был очень счастлив по той простой причине, что вырос на этих журналах», — Паспаль, выросший в боснийском городе Баня-Лука. Об этом сообщила Балканская служба Радио Свобода. «Я читал их мальчишкой, как и все гитаристы, которые выросли, имея к ним доступ».
Журналы ежегодно выбирают победителей в нескольких категориях на основе опроса читателей, сотрудников и отзывов трех знаменитых музыкантов.
Судьями в этом году были икона прог-метала и гитарист Dream Theater Джон Петруччи; Нита Штраус, которая до пандемии гастролировала с Элисом Купером; и Джон 5, ранее входивший в группы Дэвида Ли Рота и Мэрилина Мэнсона.
Паспаль выиграл почти четыре минуты захватывающей, попеременно парящей и мчащейся версии Into The Blue.
Многие из претендентов на награду являются давними исполнителями, имеющими ярых поклонников на растущем рынке музыкальных онлайн-обучений, но в основном неизвестны широкой публике.
Награда была объявлена журналом Guitar World вместе с другими ежегодными победителями в категориях для молодых гитаристов, басистов и даже учителей игры на гитаре 22 декабря. включая Эдди Ван Халена, Ингви Мальмстина, Пола Гилберта, Винни Мура, Джо Сатриани, Стива Вая и Гатри Гована — Игорь демонстрирует исключительное инструментальное превосходство, а также беспрецедентные композиционные способности», — говорится в журнале.
Паспаль родился в Загребе, но еще мальчишкой переехал в 1991 году в Приедор, регион Боснии и Герцеговины, где сейчас проживает большинство этнических сербов.
Это было незадолго до распада Югославии, вызвавшего кровопролитные войны и массовый исход с Балкан.
Учился в Академии художеств в Баня-Луке, столице Республики Сербской, которая вместе с боснийско-хорватской федерацией составляет Боснию и Герцеговину.
Игорь Паспаль
Паспаль получил степень магистра теории и гармоники и стал преподавать в той же академии. Он также записал совместный и сольный альбомы и проводил музыкальные занятия по всему миру.
Паспаль находится в Дубае с 2014 года, читает лекции по музыке и работает сессионным музыкантом, выступая в лихорадочном темпе на концертах, которые, по его мнению, оплачиваются лучше, чем те, которые он может найти во многих местах, включая Боснию.
Паспаль подсчитал, что за последние пять лет у него было около 1500 платных выступлений — «вероятно, самое большое преимущество Дубая» — и он надеется, что его новая награда как лучший в мире принесет больше работы.
В беседе с Радио Свобода в Баня-Луке Паспаль сказал, что пандемия коронавируса сделала поездки на работу «в три раза труднее».
Он добавил, что после того, как награда была объявлена, она «уже сделала несколько предложений за последние два дня, [и] я надеюсь, что в будущем она принесет гораздо больше встреч».
фотографии, история платка, платочная мануфактура.
Публикации раздела Традиции
Знаменитый павловопосадский платок — популярный аксессуар, украшающий женщин всего мира более 200 лет. Это отличное исконно русское дополнение к любым нарядам — как в народном стиле, так и ультрамодном. Полушерстяные и шерстяные шали согреют в прохладные зимние вечера. А шелковые или батистовые платки создают эффект охлаждения и отлично спасают от летнего зноя.
Зимние гулянья в Санкт-Петербурге. Фотография: Е. Асмолов / ТАСС
Мотивы или элементы павловопосадских платков используют на модных дефиле и российские, и европейские модельеры. Вячеслав Зайцев выпустил на их основе несколько коллекций изысканной одежды в обрамлении мехов. Андрей Шаров перенес павловопосадский рисунок на шелковые юбки. Денис Симачев создал из них коллекцию «15 братских республик». А Илья Шиян дополнил шалями мужские костюмы своей коллекции.
История аксессуара
Платки появились в гардеробе модниц в XVII веке и стали излюбленным украшением одежды состоятельных купчих. Спустя век в русский лексикон вошло персидское слово «шаль», которым начали называть большие узорчатые платки. Дорогие подарки обычно преподносились в дар невестам, а затем передавались по наследству.
Знаменитые орнаменты возникли из повседневного крестьянского быта: здесь и цветы, и резные узоры наличников и прялок, и домотканая вышивка, и элементы иконописи.
В XVIII–XIX веках на Руси началось массовое производство набивных и узорных платков. Основу будущего промышленного производства заложили крестьянские хозяйства. В них располагались ручные ткацкие станки, использовались красильни. На замену ручному производству пришли паровые двигатели и ситценабивные машины. Ручное золотое шитье стали воспроизводить на жаккардовом станке для узорного ткачества, а затем стали окрашивать ткани. Вскоре русские платки и шали попали на международные выставки, где завоевали славу и популярность.
Начиная с XIX века красочный рисунок наносили на ткань деревянными резными формами — «цветками», а его контуры набивали «манерами». Первоначально для трудоемкого производства узор на дереве прожигали на определенную глубину, а потом заливали свинцом. Тончайшие узоры и причудливые орнаменты мастерицы создавали с помощью дощечек. Традиции в нанесении орнаментов соблюдаются до сих пор
Павловопосадская платочная мануфактура
Вид на один из цехов ОАО «Павловопосадская платочная мануфактура». Фотография: А. Геодакян / ТАСС
Художник изготавливает рисунок для платка в художественной мастерской ОАО «Павловопосадская платочная мануфактура». Фотография: А. Геодакян / ТАСС
Обметка готовых платков в цеху ОАО «Павловопосадская платочная мануфактура». Фотография: А. Геодакян / ТАСС
С 1795 года и по сей день один из самых знаменитых русских аксессуаров создается на Павловопосадской платочной мануфактуре в Московской области. Создание каждого нового платка занимает около трех месяцев.
Первоначально фабрику освоил зажиточный крестьянин Семен Лабзин. В 50-х годах XIX века его внук Яков Иванович с компаньоном Василием Грязновым возобновили массовое производство павловских платков на унаследованной фабрике. В начале XX века Товарищество мануфактур Я. Лабзина и В. Грязнова стало самой крупной фабрикой по производству шерстяных платков и шалей в России. В 2006 году фабрику наградили орденом «Слава России» за выдающиеся заслуги в сохранении и развитии национальных традиций отечественного декоративно-прикладного искусства.
Нанесение платочного рисунка на ткань методом печати по шаблону в цеху ОАО «Павловопосадская платочная мануфактура». Фотография: А. Геодакян / ТАСС
Выставка платков. Павлово-Посадский историко-художественный (краеведческий) музей. Фотография: Н. Илюхина / фотобанк «Лори»
Выставка платков. Павлово-Посадский историко-художественный (краеведческий) музей. Фотография: Н. Илюхина / фотобанк «Лори»
Читайте также:
Самые необычные головные уборы русских жён
Лучшие образцы русского костюма из коллекции Сергея Глебушкина
По одежке встречают
Лекция «Платки и шали в русском народном костюме»
Статья «По одежке встречают»
Техника окрашивания платков сохранилась с давних времен. Изначально художник рисует повторяющуюся часть узора гуашью на ватмане. Затем прядется платок, выбеливаются нити и лазером наносится выбранный рисунок. Основной цвет изделия проявляется лишь после паровой обработки платка, которая делается для закрепления красителей на шерстяной ткани. С помощью пробных выкрасок колористом вырабатывается окончательный рецепт цвета.
Долгое время фонами для платков служили три цвета — черный, бордовый и светлый (цвет неотбеленного льна). Остальные — розовый, зеленый и голубой — появились уже в нынешние дни. Каждый платок, изготовленный на мануфактуре, носит свое название, придуманное самими художниками. Самые известные из них — «Аленький цветочек» и «Испанский», а также «Обручальное кольцо», «Посиделки», «Самарканд», «Журавушка». Иногда на фабрике повторяют и старые рисунки. Так, в коллекции сезона-2006/07 есть шаль «Молитва», воссозданная по образцу начала XX века. А платок «Белые розы» производится с 1953 года. В наши дни самый распространенный мотив — объемные гирлянды полураспустившихся бутонов и пестрое сплетение венков.
Теги:
ТрадицииПубликации раздела Традиции
История и виды павлопосадских платков с фото
Содержание
Русская красавица в павлопосадском платке
Культура того или иного народа многокомпонентна. Кухня, быт, традиции и особенности в одежде — все это составляет целостную картину, делая узнаваемой ту или иную народность. Именно мелочи, нюансы, особенности и отдельные детали традиционного костюма являют всему миру народный образ. Без преувеличения, одной из самых ярких и многоликих считается российская культура. Симбиоз трудолюбия искусных ремесленников и мастерства художников дал начало такому уникальному произведению прикладного искусства, как павлово-посадские шали (платки).
История павлопосадского платка
Сегодня каждый иностранец — гость великой и необъятной России, почтет за честь приобрести в качестве сувенира необыкновенные посадские платки или шали. Но мало кто знает, что история такого уникального и популярного во всем мире аксессуара насчитывает уже более 200 лет.
Павлопосадский платок можно встретить на многих картинах
Истоки берут свое начало в середине ХIХ века. Город на Руси Павловский Посад, ранее именованный Богородским уездом, издавна считался своего рода центром талантливых и искусных ремесленников, а в особенности текстильного мастерства. В те далекие времена именно в Павловском Посаде насчитывалось бесчисленное множество текстильных цехов, которые сохранились с еще более старинных времен. В ХVII столетии богородские шали уже имели широкую известность, благодаря узнаваемому рисунку-орнаменту из золоченых нитей.
Да и как такая красота могла не стать популярной
Позже производство стремительно набирало обороты и уже посадские платки изготавливались из различных тканей, а характер рисунка приобрел более характерные национальные черты и узнаваемый русский характер.
Мануфактурное производство расширялось, появилось направление шелкоткачества, платки изготавливались также из шерстяных и полушерстяных тканей.
Традиционные посадские платки имели одну особенность — необычный и уникальный в своем роде набивной рисунок. Узоры были настолько эксклюзивные, что невозможно было отыскать два идентичных платка.
Техника нанесения рисунка
Великолепие цвета, сложного и единственного в своем роде цветочного узора или орнамента достигается непростой технологией нанесения. Изначально узор переносился на материал при помощи резных деревянных форм. Такие доски-формы назывались «цветками» и «манерами». Доска «цветки» вырезалась из дерева, с ее помощью на ткань наносились краски, а вот досками «манерами» набивался контур орнамента или узора.
«Манера» для нанесения узоров
Эволюция коснулась и технологий набивания принтов, поэтому уже в 70-х годах прошлого столетия рисунок стал наноситься на посадские платки и шали способом трафаретной печати и специальных нейлоновых шаблонов. Более современные павлопосадские текстильные изделия несколько видоизменились: рисунок стал менее детализированным, а контуры орнаментов приобрели менее затейливые и несколькострогие очертания.
Промышленное производство отнюдь не сыграло в пользу красоты платка
Некоторое время для нанесения рисунка применялась техника ручной набойки, но в силу особой трудоемкости процесса, популярным он так и не стал. Хотя именно в этот период были созданы настоящие эксклюзивные модели, достойные звания культурной ценности России.
В 90-х годах прошлого столетия, в то время, когда многие отрасли поразил кризис, производство не только не сошло на нет. Павлопосадские изделия стали еще более красочными и самобытными. Количество красок на один платок или шали достигло 23-х. Сегодня трафаретная технология сохранилась, уникальный рисунок предварительно разрабатывается художниками, после чего изготавливаются трафареты, затем шали и платки запускаются в производство.
Разработка рисунка будущего платка — задача не из простых
С давних времен по сегодняшний день посадские платки и шали делятся на два основных вида:
Первые — это платки и шали, которые изготавливаются из тонкой полупрозрачной шерсти. Такие павлопосадские изделия могут иметь шелковую праоснову. Рисунок на такой шали или платке набивался на кремовом, черном, темно-вишневом или алом цветовом грунте. Орнамент представлял собой крупные цветы или букеты, строго подобранные стилевые узоры. Как говорится, награда нашла своего героя. Такие посадские платки получили в 1896 году высшую государственную награду, что дало право изображения Национального Герба на этикетке или вывеске.
Вторые — это павлопосадские изделия, которые выполнялись из плотной шерсти. Такие модели, как правило, отличались от первых не только тканями, но и орнаментом. Заглавным узором был позаимствован у восточного народа «огурец», заключенный в цветочные узоры. Акцент в таких платках делался на края, и точнее, углы платка, оставляя в центральной части небольшую фигуру средника.
В послевоенные период посадские платки приобрели большую яркость, нежели модели военного периода. Колорит павлово-посадской шали строится на контрастах желтого, зеленого, красного и синего. В рисунке появляются светотеневые обработки, которые придают реалистичности и осязаемости цветочным принтам.
Такой принцип ярких и необычных контрастов, национального орнамента или цветочных узором настолько уникален в своем роде, что делает посадские платки и шали вне веяний моды.
Подобная красота не может выйти из моды
Как носить павлопосадский платок или шаль?
Современные тенденции в моде — это дань уважения и даже преклонения перед мастерством наших предков. Поэтому павлопосадские палантины, шали и платки невероятно популярны и сегодня среди модниц. Такой яркий и необычный аксессуар несомненно обладает своим характером, историей и душой, что придает образу самобытные народные ноты в необычном современном обрамлении, словно драгоценный бриллиант.
Образ русской красавицы будет не полным без такого платка
Есть несколько советов, как одеть павловопосадский аксессуар:
Традиционным способом, как носили на Руси, одевая на голову и завязывая под подбородком. Такой способ подойдет красавицам с четкими и правильными чертами лица.
Повязать платок традиционным способом очень просто
Одевая на голову, а концы платка обматывая вокруг шеи. Идеально смотрится с шубой или дубленкой. Нужно быть осторожной с образом, состоящим из шубы в пол и павлопосадского платка, чтобы не принять облик боярыни Морозовой.
Повязка платка на голову и вокруг шеи
Можно надеть на голову в виде банданы или тюрбана, а концы закрепить вокруг головы. Такой способ выглядит необычно и современно.
Павлопосадский платок в виде банданы
Просто накидывая на плечи, произвольно завязывая концы платка, чтобы окружающие могла восхищаться красотой рисунка.
Так вы покажите все великолепие платка
Ультрамодный способ предлагают модельеры, завязывая его в качестве пояса или даже юбки, углом вокруг талии.
Оригинальная юбка из павлопосадского платка
Способов, как и с чем надевать посадские платки, палантины и шали немало. Можно смело отпускать фантазию и экспериментировать с таким необыкновенным аксессуаром, создавая свой собственный яркий и оригинальный образ.
Умелое сочетание павлопосадского платка или шали поможет придать облику не только народной самобытности. Павлопосадские изделия — это не просто модные аксессуары, они обладают душой, преображая облик женщины не только внешне, но и внутренне. Такие яркие расписные аксессуары никогда не выйдут из моды, формируя настоящий русский стиль вне модных тенденций.
Павловский Посад Шерстяные шали и платки
Павлово Посад — старинный русский город в 60 километрах от Москвы. Он хорошо известен как дом потомственных текстильщиков. Павлово-Посадская фабрика по производству шерстяных платков была основана в 1795 году Иваном Лабсиным. Его дело продолжили сыновья и внуки. Так, в середине 19 века первые быстропечатные шали были произведены в результате хозяйственной деятельности Якова Лабсина — правнука Ивана Лабсина.
В самом начале шали ткали из пряжи. Изготовление шалей занимало много времени, и в результате эти шали были довольно дорогими. На изготовление одной шали может уйти до 18 месяцев. В 19 веке производители использовали другие и более экономичные методы. По мере роста спроса требовались высококвалифицированные ткачи и дизайнеры.
Набивные шерстяные шали постепенно заменили дорогие цветные тканые шали. Некоторые сложные цветные переплетения были заменены печатными рисунками. До конца 19Шали 19-го века украшались с помощью ксилографии твердых пород дерева. Для каждого цвета использовался отдельный деревянный блок.
Печать на металлических пластинах заменила блочную печать в конце 19 века, а вскоре последовала валковая печать, хотя использовалось меньше цветов. Дизайнеры и художники Павлово Посада создавали гармоничные сочетания с богатыми цветовыми решениями, обычно оставляя центральное пространство пустым. Постепенно шали приобрели более широкий спектр дизайнов с учетом вкусов разных людей. Павловопосадские шали всегда пользовались большим спросом.
После революции 1917 года фабрика была национализирована. В то время из-за нехватки сырья и топлива фабрики были закрыты, но вскоре после этого Павлово Посад снова стал выпускать востребованный платок. На Парижской всемирной выставке 1937 года Павлово-Посад был удостоен Гран-при всей выставки. Павлово Посад был признан во всем мире мастерами дизайна и качества шалей. После Второй мировой войны новое поколение дизайнеров получило награду Major на Всемирной торговой ярмарке в Брюсселе в 1919 году.59.
Вот некоторые наиболее часто задаваемые вопросы. Потратьте пару минут, чтобы прочитать их. Они будут очень полезны тем, кто носит и использует павловопосадские платки.
1. Можно ли стирать шали?
Создавая такие красочные шали, дизайнеры сталкиваются с дилеммой: сделать яркие шали и использовать для этого менее устойчивые к выгоранию плашки или использовать более твердые плашки, которые лучше переносят стирку, но получать менее яркие и менее красочные шали. Павловопосадские платки традиционно яркие и красочные, их невозможно изготовить только на фирменных плашках. Так что стирать такие шали не рекомендуется, используйте только химчистку. Кстати, для любых шерстяных материалов стирка не рекомендуется. В любом случае на свой страх и риск можно стирать шерстяные шали, но использовать для этого не горячую воду с температурой ниже 30°C (86°F). Используйте для этого специальные стиральные порошки для шерсти. После стирки прополоскать в теплой воде, затем в холодной. Стирка в холодной воде добавить в воду немного уксуса. Затем раздавите и высушите шаль, разложив ее на горизонтальной поверхности.
2. Какие материалы используются для изготовления платков.
Как уже говорилось ранее, для производства павловопосадских платков используется только 100% шерсть, что делает их такими теплыми и удобными.
3. Что делать, если шаль намокла (например, после дождя или снега)?
Вы должны высушить шаль как можно быстрее. Не сушите вблизи открытого огня и не кладите на нагревательные приборы. Это сделает шерстяные волокна ломкими и приведет к усадке шали.
По другим вопросам обращайтесь по электронной почте
Михаил Терлецкий
Павловопосадские платки
Мода на фигурные шерстяные шали пришла в Россию в начале 19 века. В течение ста лет они стали популярны у разных слоев российского общества от аристократии до крестьянства. Шали служили нарядом дополнение к женскому костюму, как украшение светских и церковных интерьеров, использовались как ткани для пошива одежды из и даже как облачения для священников. Шали особенно ценились в простонародье, за ними ухаживали, шали носили среди семейных сокровищ, переданных от родителей к детям или подаренных церкви «для использования в качестве одежды для алтаря, благодатного стола и аналой».
К. Маковский. «Портрет девушки в русском народном костюме «. 1910
К середине XIX века дорогие тканые шали постепенно вытесняются платками с набивным рисунком. Легкие, теплые и нарядные, они привлекали внимание не только красотой дизайна, но и сравнительно невысокой ценой. Такие шали изготовлялись более чем десятком фабрик, расположенных в основном в Москве и Богородском районе (уезде) Московской области. Одним из них был завод Якоба Лабзина и Василия Грязнова в городе Павловский Посад. Этой фабрике предстояло особое состояние: заняв к концу 19ведущее положение, фабрика работает и по сей день, и это единственное в России предприятие такого рода, а павловский платок, завоевав популярность в простонародье, приобрел значение жетона.
На слиянии рек Вохны и Клязьмы располагалось большое купеческое село Павлово. Росту торговли и промышленности способствовали еженедельные рынки и ярмарки, проводившиеся в деревне. Купцы из разных городов привозили на ярмарки шелк-сырец среди прочих товаров и покупали «шелковые платки, сделанные здесь разными ткачами, крашеное домотканое полотно и съестные припасы». В 1797 г. в Павлове было 15 шелкоткацких фабрик. Среди них была ткацкая фабрика Ивана Лабзина, на которой работало 12 рабочих-добровольцев, изготовлявших шелковые платки «среднего ручного» (среднего мастерства), «плохого качества». К 1812 году Ивану Лабзину по наследству достались ткачи среди деревни, которые работали на своих домашних ткацких станках. Ткацкое ремесло к этому времени охватило население всего района и даже ближайших районов соседних областей. В самом селе Павлово основная часть мужского населения занималась ткачеством, женщины — разматыванием шелка.
Н. Милошевич. «У пруда». 1997
В конце 1840-х годов, после смерти Ивана Лабзина, управление текстильной фабрикой и торговые дела перешли к сыну Ивана — Якову, которому вместе с Василием Грязновым суждено было начать производство знаменитых шалей. Уже на начальном этапе сотрудничества стало очевидно, что необходимо провести переориентацию производства, так как спрос на шелковые ткани и платки неуклонно падает из-за сильной конкуренции с машинными ситцами. Рынок в то время оказался открытым в основном для легких шерстяных тканей и платков, производство которых в России стало активно осваиваться только в 1830-40-х годах. Москва и Московская область снова стали центром производства камвольных тканей и тканей из смеси шерсти и хлопка. В 1860 году сподвижники построили на реке Клязьме ситцевую фабрику, которая, по сути, была полиграфическим отделением предприятия. В следующем году среди рабочих и служащих фабрики было 2 колориста, 3 художника, операторы печатных машин, типографы, закройщики, что свидетельствует о том, что к этому времени они освоили полный цикл производства ватных принтов, начиная с разработки дизайнов и изготовлением печатных досок (трафаретов) и заканчивая печатью узоров на ткани Все известные павловские шали того времени изготавливаются из тканей смесовых с хлопчатобумажной основой и шерстяным утком. Их цветовые композиции близки друг к другу: их рисунки чаще всего состоят из нескольких цветов, а их окраска имеет охристо-красную цветовую гамму. Мягкие, приглушенные оттенки натуральных красителей делают цветовую гамму целостной и гармоничной.
Их общее художественное решение близко к решению ведущих московских шерстяных мануфактур. В платках закрепилась традиционная для русских платков квадратная форма с симметричными композициями рисунков, с обязательным разделением поля платка на бахрому и центральную часть и акцентом на углах, в которых размещены более крупные и более сложные орнаментальные формы. В декоре отчетливо прослеживается склонность к орнаментальным мотивам живой природы и к Востоку, что характерно для русского искусства XIX века.ХХ век, время историзма. Некоторое влияние моды отразилось во введении в узоры шалей рисунков, характерных для фасонов предшествующих эпох, прежде всего, радужных переплетений друг с другом фестончатых полос, различных причуд и цветочных гирлянд.
И.Куликов. «Сестры». 1927
Роль художников в создании платков велика: от их таланта, умения улавливать модные тенденции, а также от понимания вкуса и требований потребителей и зависела красота платков и востребованность их на рынке. Поэтому, несмотря на то, что дизайн платков можно было купить «откуда», что часто случалось; на любой относительно крупной текстильной фабрике предпочитали иметь мастерские художников. В конце 1870-х годов были разработаны эскизы шалей трех типов. В это время продолжали выпускать платки с восточным или «турецким» орнаментом. Благодаря широкому распространению таких платков, второй тип павловопосадских платков, окончательно утвердившийся в 1880-х гг., можно условно определить как «демократический». Для таких платков, как и для большинства шалей с «турецким» орнаментом, характерно почти полное заполнение ткани орнаментом, когда единственным свободным пространством остается небольшая звездчатая центральная часть и узкая тесьма по бахроме. из цветочных букетов, заполняющих геометрические фигуры различной формы или медальоны, образованные орнаментированными полосами, фестончатыми полосами или гирляндами мелких цветов Среди цветов преобладали розы, обработанные с эффектом третьего измерения, хотя и несколько схематически.0054 Среди работников предприятия особое место занимали колористы. Обычно на предприятии Лабзина-Грязнова работало не более двух таких мастеров. В 19 веке их задачей было только приготовление красителей. Состав красителей держался в секрете, рецепты были собственностью колористов. И даже комната, в которой он работал, называлась «секретной». На протяжении нескольких десятков лет Николай Андреев был колористом фабрики, и никто не мог его заменить. Он родился в крестьянской семье в Волоколамском уезде Московской области, был приглашен в Павловский Посад в конце 1850-х годов совсем молодым человеком и уже в 1869 г.он получил статус потомственного почетного гражданина. Проработав всю жизнь на предприятии, Николай Андреев стал родоначальником целой династии. В немалой степени благодаря его знаниям и таланту отличительными чертами павловопосадских платков стали богатство цветовой гаммы, чистота, яркость и в то же время стойкость красок.
Ф.Сичков. «Подружки». 1937
Цветовая гамма строилась на основе сочетания нескольких ярких цветов. Обычно такие платки печатались семью-девятью красками. При этом полихромия достигалась введением нескольких оттенков розового, зеленого, синего. Ведущим цветом был красный. Его разные оттенки можно было встретить не только в цветах — он непременно использовался для печати и фона фигур, при этом; центральная часть и край могли быть напечатаны другим красителем. Со второй половины 1880-х годов характерным стало использование в печати цветков ярко-розового фуксина. Сохранились документальные свидетельства того, что в это время на заводе использовали анилиновые красители. Благодаря их введению цвета печати стали более яркими и насыщенными, хотя некоторая резкость цветового спектра, характерная для анилина, в них еще не проявилась. Эти платки были очень популярны среди крестьян, а потому их рисунки, меньше всех других подвергаясь влиянию моды, были чрезвычайно устойчивы, иногда их печатали десятилетиями подряд. Популярность рисунков шалей 1884 года отражается в том факте, что эти рисунки до сих пор печатаются. Со временем за платками с такими рисунками закрепилось название «Узор». Стабильная легенда на заводе дает имя автора как — Нил Постигов. Ему же приписывают авторство не менее знаменитой шали «Подкова». Дизайн последнего уже более века живет и в изделиях текстильной фабрики. Дело в том, что Нил Постигов был представителем целой династии конструкторов. Закончил работу на предприятии в 1930-х гг., вероятно, позднее остальных членов семьи, поэтому многие легенды предприятия, связанные с этой фамилией, отождествляются с ним. Близость к простонародному мировосприятию отразилась в четких, ритмичных, богато орнаментированных композициях шалей, разработанных Постиговым, в пристрастии цветовой гаммы, когда в платках преобладал красный цвет, который нравился простолюдинам; Кстати, слово «красный» в переводе с русского означает «красивый». Но самым важным был тот факт, что покупателям понравился цветочный мотив на фигурках платков. Оно оказалось близким и понятным каждому, ведь цветущие растения у разных народов и в разных религиях всегда ассоциировались с раем и вечным счастьем.
Талант Нила Постигова позволял ему создавать разные по характеру узоры платков. Описанный выше его кроки дает представление о третьем типе павловопосадских платков, который отчетливо выделяется среди платков 1880-х гг. Платки этого типа, вероятно, имели и другое, более «элитное» течение. Обычно их шили из тонкой шерстяной ткани с ткаными шелковыми лентами, реже без них. Эти шали, как и платки «демократического» типа, украшались в основном цветочным орнаментом, который наносился не только на красный, но и на черный и на различные цветные фоны. Композиция узоров строилась по-другому: в таких платках, как правило, центральные части были крупными, заполненными мелкими цветами, а по краю располагались свободные фигуры, состоящие из рельефных цветов, собранных в букеты и гирлянды. Среди цветочных мотивов преобладали изображения очень популярных садовых цветов: роз, георгинов, лилий, хризантем, тюльпанов. Их вариации были многочисленны и их соединяли в огромное количество комбинаций, добавляя мелкие цветочки, листочки, бутончики, веточки. Во второй половине 19 века в разных видах прикладного искусства предпочтение отдавалось изображению цветов. Они преобладали в вышивке, кружеве, тканях. Букетами цветов в натуралистической обработке украшали фарфор, подносы из Жостово, их стали широко использовать в росписи интерьеров. Это было обусловлено романтической идеей связи человека и живой природы, характерной для всей эпохи историзма.
В целом 1880-е годы можно охарактеризовать как время формирования стиля павловских платков и одновременно период расцвета платочного дела. Изделия фабрики пользовались неизменным успехом. В 1882 г. фирма вновь была отмечена серебряной медалью Всероссийской художественно-промышленной выставки, в 1889 г. — бронзовой медалью Всемирной промышленной выставки в Париже. В 1881 году Яков Лабзин получил звание Поставщика «Государь Великой Княгини Александры Петровны с правом иметь на своей вывеске изображение монограммы Имени Ее Императорского Величества». На вновь разработанных рисунках, в соответствии с художественным направлением тех лет, появились изображения тюльпанов и лилий на длинных стеблях. Цветочные орнаментальные мотивы становились крупнее, а сами фигуры — менее плотными: укрупнялись фрагменты однотонной, не орнаментированной ткани, но все это не внесло принципиальных изменений в общее художественное решение таких платков. Широкий, прежде всего, крестьянский рынок позволял не просто выживать, но и постоянным развитием и расширением производства занимать ведущее место среди подобных предприятий России. И только Первая мировая война и позже революция 19 октября17 временно замедлили это развитие. Следующий этап в истории павловских платков пришелся на время советской власти. В первые годы после Октябрьской революции 1917 г. из-за нехватки топлива, отсутствия сырья и красителей многие предприятия текстильной промышленности не работали. Старопавловская ткацкая фабрика некоторое время использовала старые запасы сырья, но в начале 1920-х годов пришлось временно остановить производство и уволить рабочих. В 1921 году он снова начал производить ткани, но до конца 19 века.Хлопчатобумажные изделия 30-х годов оставались основным видом продукции ткацкой фабрики.
С каждым годом увеличивалось производство шерстяных платков. Начиная с 1939 года платное предприятие возобновило выпуск платков из смесовых тканей с набивкой тонов, при этом цвет не имел жесткого контура, а непрерывно переходил от одного тона к другому. Тоновое печатание известно в Павловском Посаде уже с 1880-х годов, но платков, украшенных таким образом, выпускали, вероятно, очень мало, и в разных коллекциях такие изделия встречаются только единичными экземплярами. Развитие дизайна шло по двум направлениям. Первую можно охарактеризовать как традиционную. Сюда относятся дизайны с цветочным и «восточным» орнаментом. Второе направление – тематическое, возникшее в орнаментике набивных тканей в конце 1920-х гг. В это время практически на каждой фабрике предпринимались попытки реконструировать дизайн ткани в соответствии с запросами времени. Текстиль должен стать «рупором пропаганды и агитации», а рисунки на тканях — отразить все важные проблемы построения нового общества. Опыты в области обновления дизайна коснулись в основном хлопчатобумажной печати, но не могли не сказаться и на производстве Павлово-Посадского платного комбината. В 1950-е годы получили широкое распространение композиции, основанные преимущественно на орнаментальных или растительных мотивах, фигуры часто заполняли всю поверхность, при этом сохранялось классическое деление на бахрому и центральную часть. Дизайны отличались декоративной насыщенностью, более плотным расположением орнаментального рисунка. В некоторых работах дополнительно разрабатывалась грунтовка изделий, основной рисунок как бы накладывался на фоновый рисунок. Также широко использовались силуэтные и контурные изображения. В последующие годы на фабрике работали художники, получившие специальное образование, но всеми секретами ремесла, всеми тонкостями и нюансами вязания платков они овладевали уже непосредственно на предприятии, обучаясь у старших мастеров в студии художников в контакте друг с другом. К концу 1960-х годов возродился интерес к народному творчеству и, как следствие, неимоверно вырос спрос на изделия народных промыслов. В связи с этим большинству центров традиционного народного творчества пришлось осваивать новые технологии, чтобы иметь возможность наращивать производство. На Павлово-Посадском предприятии начали печатать многие виды платков с помощью нового метода — ручной печати по трафарету. Первые два стола для печати с помощью ручного переноса трафаретов были установлены в 1958 для набивных платков кремового цвета размером 150 х 150 см.
С конца 1990-х годов, благодаря накопленному опыту, технология трафаретной печати была значительно усовершенствована, и предприятие начало выпускать шали и платки в 23 цветах. При этом технологическая модернизация позволила получить на ткани более тонкий ажурный контур, достаточно точно выровнять отдельные элементы рисунка. Края изделий обшивали шелковой или шерстяной бахромой с многорядной сеткой, которую, как и 150 лет назад, плели вручную. Этим плетением сети занимаются ткачихи, работающие на дому в Павловском Посаде и в окрестных деревнях. Сейчас Павлово-Посадская платочная мануфактура выпускает около 200 видов шалей, платков из натуральных волокон: в основном из тонкой высококачественной шерсти, а также из хлопка. В 2000 году выпущены первые партии шелковых платков с набивным рисунком. Прослеживая эволюцию павловского платка, важно подчеркнуть, что и сегодня, как и прежде, это искусство тесно связано с художественными процессами, происходящими в русской культуре, оно постоянно испытывает влияние мировой моды, учитывает современные тенденций в развитии текстиля, но при этом следует традициям и сохраняет ярко выраженное национальное своеобразие. Павловопосадский платок давно стал не просто предметом одежды, но и своеобразным символом русской женщины, декоративным произведением.
Известная итальянская фирма создает модели для ценителей брендовых вещей. Визит в магазин современной одежды марки «Терранова» помогает состоявшимся личностям изменить стиль, а студентам и начинающим профи — актуализировать гардероб. Модникам-дебютантам Terranova адресует линию kids.
Ценовая политика компании такова, что даже покупка полноценных комплектов не оставляет фаната бренда с пустыми карманами.
Магазины франшизы «Терранова» работают в Москве и десятках городов России.
Новая коллекция «Терранова»
Ежесезонно дизайнеры фирмы обновляют коллекции. Креативные модели создаются в любимом молодежью стиле кэжуал. Он дарит комфорт, свободу передвижения и неизменно выделяет человека на публике. Одежда с лейблом Terranova — это:
— удобные джинсы;
— небанальные топы;
— ласкающие теплом свитеры;
— удивляющие разнообразием принтов платья;
— стильные футболки;
— уютные куртки и прочие вещи.
Одежда, купленная в «Терранова», без усилий составляется в ансамбли для повседневных выходов, спортивных вылазок, праздничных вечеринок.
Наш сайт можно рассматривать как ориентир: здесь легко узнать, какая одежда актуальна в сезоне, предлагает ли магазин бонусы, как организуется доставка по Москве и регионам.
Сеть фирменных площадок бренда растет, оформляется в едином стиле и легко узнаваема. Представленная в торговых залах одежда всегда модна, а сезонная коллекция позволяет скорректировать гардероб. На официальном сайте удобны розничные и оптовые покупки.
Магазины одежды Terranova: выгодная франшиза
Модная одежда популярной итальянской марки — это шанс открыть свой магазин. «Руссиатэкс» предлагает деловым людям франчайзинг. Местоположение торговой точки выбирает сам партнер. Компания обеспечивает условия функционирования бизнеса и PR-поддержку. Сегодня не только Москва знает, вещи какого уровня реализует магазин, — значит, успех вашего будущего предприятия не за горами.
Информация о развитии ритейлера
Формат объекта
Магазин
Площадь искомых помещений (м2)
от 800 до 1000
Размещение:
Недоступно*
Этаж:
Недоступно*
В каких городах/регионах развиваются
Недоступно*
Информация по развитию
Недоступно*
Шаг 1 Нажать на кнопку «Подключить сервис»
Шаг 2 Ознакомиться с условиями предоставления услуги
Шаг 3 Провести подключение услуги
Шаг 4 Информация о развитии станет доступна в этом блоке
Подключить сервис
Торговые центры (35)
ТЦ Охотный ряд
ТЦ Центр Галереи Чижова
ТЦ OZ MALL
ТЦ Columbus
ТЦ Круиз
ТЦ Парк Хаус
ТЦ Столица
ТЦ Успенский
ТЦ Галерея Краснодар
ТЦ Столица
ТЦ Выходной
ТЦ Премьер
ТЦ Острова
ТЦ Brosko Mall
ТЦ Vegas
ТЦ Весна!
ТЦ Красный Кит фаза 2
ТЦ Саяны Парк
ТЦ Галактика
ТЦ АЭРО ПАРК
ТЦ Океания
ТЦ Аура
ТЦ Охта Молл
ТЦ Гостиный Двор
ТЦ Муссон
ТЦ Уссури Молл
ТЦ Fort Отрадное
ТЦ Планета
ТЦ Красная Площадь
ТЦ Хорошо!
ТЦ Армада
ТЦ Мега Омск
ТЦ Седьмое небо
ТЦ Европолис
ТЦ АВИАПАРК
НОВОЕ
Рынок коммерческой недвижимости восстанавливается
29. 04.2023
Ко всем новостям
Terranova — Франшиза на одежду
Продукция
Terranova предлагает молодежную, доступную, разноцветную продукцию с проработанными деталями. Разнообразные коллекции способны удовлетворить любые необходимости, повышая лояльность самых широких слоев потребителей.
Магазин
Бренд Terranova появился на свет в 1988 году, на земле улыбок и гостеприимства — в Романье! Магазины Terranova являются отражением этих принципов. Принятые за источник вдохновения характерные для нашей Ривьеры модели инклюзивности позволяют не только расположить к себе клиента, но и сделать его частью сообщества. Это становится возможным благодаря эффективности персонала, который всегда полон энергии и отлично подготовлен для настроя на дружескую волну и позитив. Маршруты движения в магазине подталкивают клиентов к знакомству с продукцией, а детально проработанный визуальный мерчандайзинг облегчает процесс совершения покупки, включая рассмотрение и примерку.
Место: торговые центры, старинные центры городов, аутлеты в городах с населением не менее 80000 человек, с торговой площадью от 550 до 750 кв.м и желательно внутренним складом площадью от 120 до 200 кв.м.
Год появления на свет: 1988.
Типология продукции: мужская, женская и детская одежда и аксессуары.
Коллекции: одежда, нижнее белье, одежда для активного образа жизни.
Рынки и магазины: 40 рынков с 537 магазинами, работающими в прямом управлении или по франшизе; 29 рынков, на которых ведется электронная торговля.
Формула франшизы: реализация продукции.
Вдохновитесь!
Впечатления покупателей
Впечатления покупателей
Музыка, ароматы, зоны отдыха, детские уголки, WiFi… Ничто не оставлено без внимания, все хорошо продумано. Впечатления клиентов — это фундаментально важный элемент бренда Terranova.
Свяжитесь с нами Посмотреть галерею
Существуют три аспекта впечатлений покупателей, которые затрагивают постоянные инновации Terranova: программа лояльности, услуги по всем каналам и обслуживание покупателей и приложение.
Программа лояльности
Эта программа появилась в 2013 году в 10 странах. Карту лояльности уже получили более 2 миллионов человек и их число постоянно растет. Картой WE можно пользоваться офлайн, онлайн, а также в приложении для смартфона. Она предоставляет преимущества для клиентов, но также и для компании, которая таким образом собирает информацию для лучшего знакомства со своими потребителями, увеличивая из года в год среднюю сумму чека покупателей. Это — не только программа лояльности, но и способ ежедневного укрепления связей со своими клиентами.
Услуги по всем каналам
Клиент Terranova должен иметь возможность пользоваться всеми услугами в любой точке контакта с брендом.
Для этого клиенты Terranova могут:
вернуть в магазин то, что они купили онлайн;
бесплатно забрать в магазине то, что они купили онлайн;
сделать непосредственно в магазине и с помощью персонала онлайновый заказ на те предметы одежды, которых нет в магазине;
проверить онлайн наличие товара в ближайшем магазине.
Обслуживание покупателей и приложение
Для своих клиентов Terranova имеет самую большую в мире службу обслуживания клиентов — торговый персонал.
Именно они оказывают поддержку клиентам при возникновении любых проблем, находясь в прямом контакте с командой в головном офисе компании. Не только в магазине, но и онлайн клиент никогда не остается наедине с самим собой и может рассчитывать на предоставляемую поддержку Terranova через каналы соцсетей и чат на сайте. Благодаря официальному приложению клиенты могут приобретать коллекции, пользоваться картой лояльности и находить ближайший к ним магазин.
Формула
Формула франшизы
Инновационные проекты, внимательный анализ бизнеса, обучение персонала, непревзойденное отношение цена/качество. Откройте и вы франшизный магазин Terranova!
Свяжитесь с нами Посмотреть галерею
Франшиза на реализацию: основные характеристики
Реализация
Бизнеса без риска не существует, но наш франшизополучатель сталкивается с просчитанными рисками, потому что он оплачивает лишь только то, что продает, без тревоги за складские остатки, которые остаются в собственности Группы Teddy. Кроме того, в сферу ответственности Teddy входит составление коллекции и пополнение ассортимента, предоставляя франшизополучателю возможность существенно снизить операционные затраты.
Онлайновая франшиза
В странах, в которых действует программа лояльности, франшизополучатель имеет возможность присоединиться к франшизной формуле на онлайновые продажи.
Постоянная маржа прибыли гарантируется выручкой торговой точки
Для нашего франшизополучателя существенным фактором уверенности являет его маржа, рассчитываемая из выручки, которая остается неизменной даже в периоды распродаж.
Экономическая отдача
Франшизополучатель может рассчитывать на хорошую экономическую отдачу от выполненных инвестиций, учитывая, что франшизополучатель не рискует складскими запасами, которые относятся на счет Teddy. Оценка прибыльности бизнеса рассчитывается с учетом капитала, который франшизополучатель вкладывает в открытие торговой точки. Ожидаемая годовая прибыльность составляет от 20% до 40% от среднего инвестированного капитала, с учетом характеристик и страны, в которой находится торговая точка.
Услуги для франшизополучателя
Перед открытием
Поиск и оценка торговой точки. Планирование и процесс открытия, включая проектирование магазина. Обучение в подготовительном центре розничной торговли ответственных лиц торговой точки.
После открытия
Стратегия торговли, рекламы и маркетинга. Непрерывное обучение. Программное обеспечение для управления торговой точкой (от кассы до склада) и средства эффективного управления магазином: пополнение ассортимента, цены.
Требования к получению франшизы
Характеристики франшизополучателя
Навыки: знание рынка, предпринимательские способности, увлечение. Квалификация или обучающие курсы: не требуются. Пройденная подготовка или накопленный опыт: опыт в сфере розничных продаж — это предпочтительное, но не дискриминирующее требование.
Характеристики франшизы и открытие торговой точки
Инвестиции для открытия: 450€ на кв.м., включая мебель и элементы интерьера, технологические системы и проектирование магазина. Максимальный срок действия контракта: 8 лет. Взносы и роялти: нет. Гарантийный депозит: да, но он будет возвращен при открытии торговой точки. Гарантии: да. Арендная плата: возлагается на франшизополучателя. Расходы на персонал и управление магазином: возлагаются на франшизополучателя. Управление товаром и снабжением: возлагается на Группу Teddy до магазина (для стран-членов ЕС) и до таможенного терминала (для стран-не членов ЕС). Вывоз остатков предусматривается в конце сезона. Срок начала деятельности: от 4 до 6 месяцев, в зависимости от нахождения магазина в ЕС или же за его пределами.
Добро пожаловать в округ Карри, штат Орегон
Часы работы: с понедельника по четверг, с 8:00 до 17:00
Обед с 12:00 до 13:00 Закрыто на собрание персонала в четверг с с 9:00 до 10:00 Закрыто по пятницам и в основные праздники
В настоящее время наши компьютерные системы и электронная почта не работают. Пожалуйста, свяжитесь с нами по номеру ниже. Для того, чтобы мы могли помочь вам, пожалуйста, оставьте сообщение и предоставьте как можно больше информации, т. е. адрес объекта, номер налоговой партии, номер разрешения и т. д., и мы перезвоним вам как можно скорее. Приносим извинения за неудобства и благодарим за терпение.
Подразделение поддерживает Комплексный план округа Карри и связанные с ним постановления. (Зонирование, Земельное деление и Предотвращение ущерба от наводнений), управляет специальными проектами землепользования (такими как жилищное строительство, экологические и транспортные исследования) и разрешает планирование расчистки и подачи заявок на землепользование для всех застроек.
ЗАЯВЛЕНИЯ НА РАЗРЕШЕНИЕ ПЛАНИРОВКИ: Любая застройка объекта или сооружения требует подачи и утверждения Заявления о разрешении на планирование. После подачи заявки проверяются на соответствие постановлению о зонировании, и утверждение, действительное в течение одного года, разрешает только то, на что была подана заявка. Заявки, которые включают структурную разработку, направляются в Департамент строительства для инициирования заявки на получение разрешения на строительство. Форма предотвращения эрозии и контроля отложений (EPSC) прилагается ко всем заявкам, как того требует постановление о зонировании.
Заявка на получение разрешения на планирование с EPSC — Structural Заявление на получение разрешения на планирование с EPSC — Только установка септика Заявление на получение разрешения на планирование с EPSC — Производимые жилые дома Заявка на получение разрешения на планирование с EPSC — Производимые жилые дома и конструкции Заявка на получение разрешения на планирование с EPSC — Здание AG Планирование Заявка на расчистку — только предотвращение эрозии и контроль отложений Заявление на расчистку при планировании — складское помещение — разрешение на строительство не требуется Требования к сараям для хранения
ЗАЯВЛЕНИЯ НА ЗЕМЛЕПОЛЬЗОВАНИЕ:
Любая застройка, требующая решения о землепользовании либо административного утверждения (директора по планированию), либо Комиссии по планированию, требует заявления на землепользование. После подачи заявка проверяется на предмет соответствия Постановлению о зонировании. В случае одобрения могут быть введены условия для обеспечения соблюдения постановления о зонировании и защиты интересов окружающих владений, района или округа в целом. Приложения для землепользования также должны соответствовать требованиям любого поставщика услуг (водоснабжение, санитария, пожарная безопасность, электричество и т. д.). Дополнительная информация: Процесс подачи заявки на землепользование, Заявка на землепользование
Разрешение на условное использование временного жилья во время болезни: Владельцы недвижимости могут запросить разрешение на размещение временного жилья (дом на колесах или сборный дом) в сочетании с существующим основным жильем на время болезни житель или родственник резидента. Требования к временному жилью для нуждающихся в медицинской помощи перечислены в Разделе 7.040 № 18 Постановления о зонировании округа Карри. Временное жилище лишений должно быть удалено по окончании лишений. Ежегодно требуется подтверждающее письмо от врачей и плата за продление. Это заявление должно включать: Заявление о землепользовании , Подтверждение поставщика услуг и Выводы для временного жилья во время медицинских трудностей.
Разрешение на условное использование временного жилья при строительстве основного жилья: Владельцы недвижимости могут запросить разрешение на размещение временного жилья (автодома или сборного дома) при строительстве основного жилья. Требуется действующее разрешение на строительство, и временное жилище должно быть удалено после завершения строительства основного места жительства (до выдачи Свидетельства о праве собственности). Это заявление должно включать : Заявление о землепользовании и подтверждение(я) поставщика услуг.
Разрешение на условное использование жилья: Владельцы недвижимости могут запросить разрешение на использование дома в качестве вторичного использования жилья или пристройки к жилому дому. Требования к домашнему занятию перечислены в Разделе 7.040 № 7 Постановления о зонировании округа Карри. Разрешение на проживание в доме не распространяется на землю и должно продлеваться каждые три года до истечения срока действия. Это заявление должно включать: Заявление о землепользовании , Подтверждение поставщика услуг и Выводы для домашнего занятия. Разрешение на условное использование жилого дома на одну семью на участке с ресурсным зонированием Владельцы собственности могут запросить разрешение на размещение жилого дома на одну семью на участке с лесоматериалами (T), лесным хозяйством и выпасом скота (FG), сельским хозяйством ( AFD) или Эксклюзивное использование фермы (EFU), если собственность соответствует требованиям к регистрации партии, проверке больших участков или проверке плотности сетки. Требования для утверждения жилища перечислены в Разделе 7.040 № 17 Постановления о зонировании округа Карри. Это заявление должно включать: Заявление о землепользовании и подтверждение(я) поставщика услуг. Дополнительная информация: Индивидуальный жилой дом на ресурсном участке и Нормы ресурсного жилья.
Краткосрочная аренда для отдыха (STR): С 7 сентября 2022 года владельцы недвижимости должны подать заявку на землепользование для аренды на время отпуска в соответствии с Разделом 4.300. Информационный лист Заявление о краткосрочной аренде Соответствие цели
Изменение зоны: Владельцы собственности могут запросить изменение назначения землепользования собственности. В зависимости от обозначений зонирования, комплексный план округа Карри, возможно, также придется изменить. Это приложение должно включать: Заявление о землепользовании. Дополнительная информация: Лист помощи в изменении зоны и Заявление на изменение зоны
Нарушение и процедуры зонирования и запрос на расследование нарушения: В соответствии с законодательством штата все объекты недвижимости в округе Карри зонированы для определенных целей. В каждой зоне разрешено прямое и условное использование. Нарушение зонирования происходит, когда конкретная собственность используется вопреки разрешенному использованию в этой зоне. Некоторые примеры распространенных нарушений зонирования: строительство жилых или нежилых помещений без разрешений, использование транспортного средства для отдыха (RV) в качестве жилья или ведение коммерческого бизнеса в жилой зоне. Округ реагирует на нарушения на основе жалоб, и формы жалоб доступны на веб-сайте Департамента по обеспечению соблюдения кодекса округа Карри (ссылка в синем поле, в верхнем левом углу).
Дополнительная информация: Вспомогательные жилые единицы (ADU) Крошечные дома Положение о крошечных домах Морские контейнеры Специалисты по планированию землепользования, работающие в компании Curry Co. Опрос геолог и инженеры, работающие в компании Curry Co. План ливневых и поверхностных вод для района Брукингс-Харбор (116 МБ) Транспортный план округа Карри на 2005 г. (8,3 МБ)
Другие формы: Корректировка линии участка Отпуск по линии участка Форма встречи перед подачей заявки Форма подтверждения поставщика услуг Форма заявки на табличку с сельским адресом / заменой адреса Заявление о землепользовании (условное использование, разрешение на застройку, раздел, отклонение и т. д.) Решение о землепользовании Апелляционная форма Заявление о совместимости землепользования (LUCS)
Роскошные курорты на берегу океана в Калифорнии | Terranea Resort
Роскошный отдых на берегу океана, Terranea — это отдельный мир, где вы можете исследовать и открыть для себя 102 акра впечатляющих прибрежных пейзажей и уникальное сочетание панорамных видов, индивидуального обслуживания и непревзойденной изысканности. Успокаивающий и преображающий опыт перенесет вас в другое место, далекое от обычного.
Расположенный в захватывающем дух месте на полуострове Палос-Вердес с 270-градусным видом на Тихий океан, Terranea действительно воплощает в себе роскошные путешествия на берегу океана. Живописные рассветы и закаты; непревзойденное расположение — на берегу океана и менее чем в часе езды от центра Лос-Анджелеса. Необыкновенный опыт, когда наблюдение за китами и дельфинами просто неотъемлемо, а воспоминания, с которыми вы уезжаете, незабываемы.
Отдохните в широком спектре роскошных номеров на берегу океана для полной конфиденциальности и эксклюзивности, включая люксы, виллы, бунгало и дома. Побалуйте себя множеством роскошных удобств, в том числе восхитительной кухней, отмеченным наградами гольфом, четырьмя бассейнами, бутиками и приключениями на суше и на море — присоединяйтесь к нам, чтобы испытать поистине захватывающее чувство чуда на полуострове Палос-Вердес.
Курорт Terranea Resort с потрясающим видом на Тихий океан является единственным в своем роде роскошным курортом на берегу океана на побережье Южной Калифорнии.
От наших океанских берегов до ваших экранов побережье Южной Калифорнии находится всего в одном клике. От уникальных моментов и роскошных удобств, чтобы насладиться увлекательной историей полуострова Палос-Вердес — исследуйте новые приключения и вдумчивые истории, которые демонстрируют наше необычное направление.
Посетите Terranea Life
ВАШИ ВПЕЧАТЛЕНИЯ
«Еще один замечательный опыт в Terranea. Номер был идеальным, день в спа-бассейне был прекрасным, и обслуживание везде было превосходным. Нет необходимости уезжать далеко от Лос-Анджелеса; Terranea кажется, что вы находитесь в другом мире».
stmrobynmm
«Отличное заведение. Отличное место для отдыха от городской суеты; полное расслабление, достаточно близко, чтобы гости могли навестить друзей, позволяет гостям активно проводить время или просто отдыхать и наслаждаться красивыми окрестностями. Персонал отеля был очень любезным и удовлетворил все наши прихоти. Этот визит был посвящен празднованию 80-летия молодого человека и стал самым запоминающимся воспоминанием».
vernawar
«Прекрасный отель в красивом месте и так близко к Лос-Анджелесу… Невысокий отель под открытым небом, который сливается с пейзажем к морю. Отличные развлечения, пешеходные тропы и способы расслабиться и насладиться окрестностями.
Шикарные обои на самого высокого качества! Выберайте обои и сохраняйте себе на рабочий стол или мобильный телефон — есть все разрешения! Огромная коллекция по самым разным тематикам только у нас! Чтобы быстро найти нужное изображение, воспользутесь поиском по сайту. В нашей базе уже более 400 000 шикарных картинок для рабочего стола! Не забывайте оставльять отзывы под понравившимися изображениями.
абстракция автомобили аниме арт девушки дети еда и напитки животные знаменитости игры красота места мотоциклы мужчины общество природа постапокалипсис праздники растения разное собаки текстуры техника фантастика фэнтези фильмы фоны
Маникюр нюд 2023, 53 идеи нюдового дизайна ногтей
Обновлено 26.10.2020
В последнее время в тренде все более естественные цвета и фактуры. Такую тенденцию можно заметить как в одежде и макияже, так и в маникюре. Вот одним из самых трендовых дизайнов ногтей на протяжении уже нескольких сезонов является маникюр в стиле нюд. В данной статье мы рассмотрим все тонкости нюдового маникюра, поговорим об основных его тенденциях, а также покажем несколько стильных сногсшибательных вариантов дизайна ногтей в нюдовых оттенках.
Содержание
Тенденции маникюра нюд
Как мы уже отметили ранее маникюр в стиле нюд набирает все большую популярность среди женщин всех возрастов. Это связано с несколькими основными моментами:
Нюдовый маникюр абсолютно универсален. С ним можно спокойно пойти и на работу, и в школу, и на романтическую прогулку. Добавив к нюдовому дизайну немного страз или блесток можно смело идти встречать самый главный праздник в своей жизни.
Маникюр в стиле нюд отлично подходит женщинам любого возраста и статуса.
Нюдовый дизайн ногтей очень нежный и стильный. Он не перегружает образ, а дополняет его.
Градиент в нюдовых оттенках (с переходом)
Невероятный градиент настолько нежно и при этом стильно смотрится на ноготках, что девушки все чаще предпочитают выполнять нюдовый маникюр именно в технике градиента.
Дополнив градиентный нюдовый маникюр декором из страз или блесток, можно создать по-настоящему праздничный и роскошный образ.
Матовый нюдовый маникюр
Нюдовый маникюр с матовым покрытием просто бьёт все рекорды. Он не только очень стильно выглядит, но и подходит к абсолютно любому образу. Пожалуй, лишь единственным минусом матового нюдового маникюра является его маркость.
Нюдовый маникюр со стразами
Идеальный вариант для свадьбы, дня рождения, Нового года и любой другой вечеринки. Стразы могут быть насыпаны россыпью, либо выложены в виде замысловатого узора.
Геометрический маникюр нюд
Геометрия уже на протяжении нескольких сезонов находится на вершине популярности. А геометрия в нюдовых тонах смотрится по-особенному стильно.
Новинки нюдового маникюра
Современных модниц с каждым годом все сложнее удивить чем-то особенным, поэтому мастера ногтевого сервиса стараются модернизировать старые техники и придумывать все новые и новые дизайны ногтей, чтобы каждая женщина смогла быть индивидуальной.
Нюдовый маникюр с акриловой пудрой
Нюдовый маникюр с декором из акриловой пудры — это очень уютный и теплый дизайн. С помощью данной пудры можно создавать настоящие плетения, либо декорировать ноготок целиком. В любом случае, маникюр в стиле нюд с пудрой — беспроигрышный вариант для любого случая.
Маникюр в стиле нюд с блестками
Еще один вариант блестящего маникюра, однако на этот раз вместо страз ноготочки украшают сияющими блестками. Блестки могут быть абсолютно любого цвета, формы и размера.
Нюдовый маникюр с рисунком
Нельзя не обратить внимание на нюдовый маникюр с рисунком. Здесь разворачивается целое поле для творчества, на котором мастера ногтевого сервиса соревнуются в своем мастерстве рисования. Выглядит такой маникюр по-настоящему шикарно!
Идеи для стильного нюдового маникюра
Еще несколько умопомрачительных идей для стильного нюдового маникюра!
С фольгой
Нюдовый маникюр с фольгой — это всегда роскошь и богатство. Благодаря уникальному декору очень легко и просто украсить все ногти или выделить лишь парочку. Сама фольга используется для создания подобного маникюра в виде пластин, либо кусковая, что особенно не играет роли, ведь главное ее цвет.
Опытные мастера советуют подбирать цвет фольги, ко цвету самого нюда. Это нужно делать таким образом, чтобы все покрытие не слилось в одно, ведь таким методом совершенно не будет видно роскоши фольги. Интересным вариантом будет брать оттенок фольги чуть выше, чем цвет самой фольги.
Универсальными и классическими цветами считаются белый, черный, серый, золото и серебро. В зависимости от тонов, вы сможете легко определить, какой цвет лучше всего подойдет. Также интересным методом считается совмещение нескольких видов фольги на одном или паре ногтях.
С точками
Точки — это самый простой вариант нюдового маникюра, который легко сделать в домашних условиях и если вы новичок в подобных делах. Сами точки по размеру могут быть разными по размеру: мелкими, средними, крупными; а также по текстуре: насыщенные и полупрозрачные; по цвету: черно-белые, голаграфические, цветные, двухцветные, цвета омбре и градиент, а также другое.
Как говорится все уникальное — простое, поэтому вам не составит труда сделать подобное в домашних условиях. Для подобного маникюра потребуется обычный лак, акриловые краски, блестки, любой круглый декор или даже фломастеры. Это все поможет создать любого размера точки. А чтобы нарисовать сами точки можно использовать специальную кисть для рисования, спичку, дотс, либо ватную палочку.
Экспериментируйте, чтобы по итогу вам удалось подобрать правильный точечный дизайн к вашей форме ногтей и длины.
С надписью
Надписи можно наносить на ногти с помощью штампа, трафарета или вручную. Также существует газетная техника, где клочок бумаги прикладывается к ногтевой пластине и смачивается перекисью водорода. Позже, такой рисунок нужно покрыть бесцветным лаком, чтобы рисунок не стерся. В качестве надписей лучше подбирать простые незамысловатые слова, которые можно расположить на одном, паре или всех ногтях, создав целое предложение. Можно использовать слова на другом языке, дополнительно украшая надпись символом или рисунком.
Очень красиво смотрятся надписи, когда сделаны в контрастном варианте. Здесь нужно учитывать цвет самого покрытия и подирать в корне отличный от него, чтобы создать максимально большую разницу и красиво выделить саму надпись. Маникюр допускается украшать декором: блестки, фольга, шиммер, стразы, камифубуки и другое.
Очень красиво будут смотреться наклейки, которые кстати легко клеить дома самостоятельно. В продаже их есть большой выбор, где вы точно сможете найти подходящий и лучший вариант.
Нюд на короткие ногти
Короткая форма ногтей для нюдового маникюра всегда считалась самой лучшей. Подобная длина хорошо подойдет для молодых девочек, для подростков и для женщин в возрасте. Нюдовое покрытие не имеет ограничения по возрасту, поэтому любая женщина или девушка сможет воспользоваться подобным видом маникюра.
Из цветов лучше подбирать на короткие ногти кофейный, бежевый, слоновую кость, светло-серый, белое золото, белый лимон, пыльная роза, светло-розовый, желтое солнце и многие другие. Из-за спокойной гаммы цвета на подобный маникюр хорошо подойдут различные украшения и декор. Красиво будет смотреться выделение одного ноготка в стразы, или использовать блестки.
Форма самих ногтей может быть разная. В моде будут любые формы, где хорошо смотрится овальная, прямоугольная и квадратная. Но здесь нет четких правил, а подбирается лишь то, что нравится вам.
Нюд на средние ногти
Если короткие ногти являются самыми удобными в носке, то самыми популярными считается именно средние. А все благодаря тому, что средняя длина не приносит столько неудобств, как длинная, но и ее лучше заметно, чем короткую. На средние ногти красиво будут смотреться нюдовые оттенки любой гаммы. Многие мастера рекомендуют использовать двойное нанесение, где одна техника выкрашивает ноготь в два разных тона, а другая в два разных цвета на левой и правой руке.
Такое сочетание цвета нужно подбирать с умом, чтобы не создать сильной разницы. Ведь тогда нюд будет смотреться грубо. Лучшим способом будет сочетать цвета между собой, которые отличны друг от друга на 1-2 тона. Также как в первом варианте, можно применять различные декоры, украшения и наклейки.
Нюд на длинные ногти
Если вы любите длинные ногти, то нюд — это лучшее решение для них. Ведь темные и яркие цвета будут достаточно броско смотреться на подобной длине, поэтому специалисты советуют подбирать светлые пастельные оттенки. Еще одной потрясающей техникой на длинные ногти считается омбре или градиент. Здесь можно совмещать от двух и более цветов на одном ногте, либо плавно повышать тональность от мизинца и до большого пальца.
Искусственное затемнение одного выборочного ногтя по сравнению с другими — это еще один хороший способ сделать классический нюд более оригинальным. Для этого подберите цвет лака темнее, чем цвет остальных ногтей. Выберите любой ноготок, где лучше всего подойдет большой, либо безымянный. Его дополнительно можно украсить крупным декором или блестками.
Красивое и простое решение для домашнего маникюра, на который вам не потребуется много времени и денежных вложений.
Нюд на острые ногти
Острая форма ногтей считается одной из самых сложных. Сложных в носке и в создании. На подобную форму мастера в основном наносят светлые оттенки нюда, либо подбирают технику градиент. Трафаретная техника рисунка позволит создать красивые пейзажи или узоры, где дизайн будет смотреться идеально. Рисовать вручную всегда сложно, с чем могут справится только настоящие мастеры своего дела. А вот для новичков была придумана технология трафарета.
Благодаря трафарету вы сможете нанести любой узор на нежное нюдовое покрытие, тем самым создав красивейший маникюр на острые ногти. В качестве декора здесь можно использовать камни покрупнее, жидкий акрил для создания пузырьков и искусственных волн, а также любые блестки.
На самом деле нюдовый маникюр на острые ногти является шикарным способом дополнить любой лук. Поэтому не стоит считать его скучным и унылым, а смело подбирать и экспериментировать со цветом.
Нюд на овальные ногти
Овальная форма давно зарекомендовала себя, как лучшая в плане удобства. Ведь она идеальное полотно для любого тона лака, в том числе и нюдового. На подобную форму всегда хорошо смотрится бежевый, слоновая кость, светло-розовый, малиновый, пыльное золото и другие. Овальная форма хорошо подойдет на короткие, средние и длинные ногти. Она безусловно будет смотреться в гармонии с длинными пальцами, которые она будет еще визуально удлинять.
С овальной формой легко подбирать разный декор и украшения. Масса идей поможет вам создавать на каждый день разный маникюр, который будет смотреться красиво и роскошно. Пастельный или нюдовый вариант будет выглядеть нежно и мило. Его можно подбирать для работы в офисе, в школу, институт и в другие организации, где не положено блистать яркими и броским маникюром.
Нюд на квадратные ногти
Квадратная форма рекомендована женщинам с короткими и пухлыми пальчиками, благодаря чему они станут казаться визуально длиннее. Квадратная форма намного удобнее, чем овальная. Ведь ногти в подобной форме тяжелее сломать, поэтому если у вас тонкие ногти стоит подбирать именно такую форму. На квадратные ногти очень красиво подходит пастельного тона лак, либо гель-лак.
Также очень хорошо подойдет обычный цветной гель для наращивания, который позволяет создать красивое покрытие. Подобный маникюр хорошо сможет подойти к любому образу: деловому, романтическому, повседневному и другому. На квадратной форме ногтей будет неплохо выглядеть наклейки, стразы, блестки, камифубуки и многое другое. Можно совмещать цвета.
Нюд и черный
Черный цвет универсальный. Он подходит к любым другим оттенкам лучше, чем какие-либо другие. Черный насыщенный, глубокий, помогает оттенить другой цвет и сделать в общем весь маникюр более контрастным.
Интерпретаций черного и нюдового цвета лака много, поэтому можно создавать различные узоры, абстракции, рисовать цветы, растения, а также выделять ногти двойными или тройными цветами.
Вместо черного лака можно подобрать черные блестки, стразы, фольгу и другие декоры, которые совмещаются с кремовыми и цветочными оттенками лака. Не стоит останавливаться на одном дизайне, а каждый день или неделю подбирать новый. Тем более, что для сочетания черного с другими цветами лаками нет совершенно никакого ограничения. Но стоит помнить, что если внести в нюдовый маникюр черный цвет, то он автоматически станет более броским и ярким.
Нюд и золото
Золотой цвет считается богатым и роскошным. Он помогает любой, даже самый полупрозрачный и скучный цвет лака — оживить и сделать дорогим. Золото сочетается с темным, классическим и нежным тоном лака, поэтому вам будет легко создать красивый, милый и легкий дизайн. Само по себе золото является самодостаточным цветом, поэтому можно частично выкрасить им, а другие покрыть любым цветом лака на выбор.
Помимо золотого лака, также хорошо будет смотреться акриловая золотая краска, золотые блестки, стразы и камифубуки. Больше всего золотой будет гармонировать с кофейным, светло-коричневым, темный-беж, изумрудный, салатовый и роза.
Золото и нюд отлично будут выглядеть на коротких, средних и длинных ногтях, а также на любой их форме.
Нюд и белый
Белый считается универсальным цветом, так как и черный. Но он считается достаточно сложным и не сможет подойти к любым ногтям. Дело в том, что белый цвет подчеркивает все неровности ногтевой пластины и сможет выделить любые дефекты. Поэтому перед использованием такого цвета нужно провести качественный маникюр, где одним из этапов является шлифовка ногтей.
Сам белый можно легко сочетать с темными или светлыми пастельными тонами, а также совмещать до двух и трех цветов на одном пальчике. Также для белого неважная форма ногтей, поэтому подбирайте любую и подбирайте любую длину.
Мастер маникюра может предложить также зеркальный белый маникюр в совмещение с нюдовым оттенком лака. Это достаточно современный подход, что точно не оставит вас незамеченной среды коллектива.
Нюд и красный
Красный — огненный и броский цвет, но если совместить его с любым другим, то он автоматически записывается в современный вариант пастельного маникюра. Цвет страсти хорошо будет смотреться в матовом и глянцево виде, где также подойдет зеркальный. Зеркальный достигается путем втирки, которая равномерно распределяется по каждому ноготку. Стоит попросить мастера, и нюдовый лак, где вы подберете цвет по вкусу, также стоит нанести в виде втирки.
Красный прекрасно сочетается с серебром, золотом, бежевым, молочным, розовым, алым, персиковым, ягодным, серым, светло-голубым и светло-зеленым, а также другие.
Nude and Black Nails — Etsy.de
Etsy больше не поддерживает старые версии вашего веб-браузера, чтобы обеспечить безопасность данных пользователей. Пожалуйста, обновите до последней версии.
Воспользуйтесь всеми преимуществами нашего сайта, включив JavaScript.
Найдите что-нибудь памятное, присоединяйтесь к сообществу, делающему добро.
( 1000+ релевантных результатов,
с рекламой
Продавцы, желающие расширить свой бизнес и привлечь больше заинтересованных покупателей, могут использовать рекламную платформу Etsy для продвижения своих товаров. Вы увидите результаты объявлений, основанные на таких факторах, как релевантность и сумма, которую продавцы платят за клик. Узнать больше.
)
50 стильных черно-бежевых дизайнов ногтей на 2023 год
От классического и профессионального до знойного и сексуального, черный и телесный дизайн ногтей найдет что-то для каждого. Неброский, но стильный, это отличный способ добавить изюминку, не создавая впечатления, что вы проводите часы в салоне.
Мы просмотрели тысяч черных и телесных ногтей и сузили список до наших фаворитов. Если вы хотите сделать все просто и сделать это самостоятельно или хотите вдохновиться в салоне, у нас есть для вас.
Я увлекаюсь нейл-артом, который заставляет людей делать двойной дубль, не выглядя так, будто вы слишком стараетесь 🖤💅🖤
Мы начинаем эту коллекцию с этих довольно светлых нюдовых ногтей, покрытых этими абстрактными волнами и кончиками очертания. Мне нравится, как просто и стильно выглядит этот набор для ногтей. Вот несколько довольно нюдовых розовых ногтей, увенчанных множеством линейных рисунков, которые создают ощущение племени. Мне нравится, как простые дизайны, подобные этому, могут действительно придать вам такой красивый вид. Вот несколько ярких и гламурных ногтей. У нас есть окрашенные в черный цвет ногти, увенчанные этими розовыми цветами. Обнаженные ногти покрыты большим количеством мерцания, что придает нам этот стильный вид. Мне нравится, как такие простые цвета могут действительно придать такие красивые стильные ногти. У нас есть нюдовая основа для ногтей, которая разработана с классными черными френчами. Вот несколько нюдовых и черных ногтей, покрытых матовым верхним слоем. Мне очень нравится, насколько простые и стильные эти ногти. Мне также нравятся добавленные черные сердечки, которые делают весь набор более цельным. Вот несколько довольно розовых нюдовых ногтей, увенчанных драгоценными камнями и черными кончиками. Мне нравится, что есть также несколько полностью окрашенных в черный цвет ногтей, которые уравновешивают весь набор. Я считаю, что нюдовые ногти служат действительно хорошей основой для некоторых острых ногтей, особенно когда они покрыты действительно крутыми черными рисунками и острым серебряным ногтем. ботворезы. Староанглийский нейл-арт делает крутой акцент. Эта основа для ногтей определенно намного мягче по сравнению с другими наборами. У этого круглый кончик и увенчаны черными крапинками. Так как есть только один черный гвоздь, набор в целом выглядит довольно легким. Здесь у нас есть смесь гладкого и милого. Этот набор ногтей преимущественно состоит из черных ногтей и сочетается с некоторыми нюдовыми ногтями с черными сердечками. Вот как вы можете превратить действительно смелый цвет в более милый и стильный дизайн. У нас есть эти волнистые абстрактные края, покрытые серебряным блеском. Вот набор ногтей с более устаревшим дизайном. У нас есть эти интересные кровоточащие и многослойные сердечки в сочетании с тонкими линиями кисти и блестками. Вы никогда не ошибетесь, выбрав классические черные французские кончики. Этот дизайн ногтей представляет собой смесь стильного и гладкого, особенно в сочетании с мраморным дизайном. Вот набор ногтей, в котором используются черные геометрические узоры. Если вы не хотите, чтобы ваши черные ногти были слишком яркими, подумайте о том, чтобы вместо этого использовать дизайн меньшего размера. Вот еще один довольно стильный набор французских советов. У нас есть эти милые черные французы с великолепным серебристым блеском. Кроме того, на лунках ногтей также есть несколько симпатичных драгоценных камней. Если вы хотите чего-то шикарного, то эти короткие нюдовые розовые ногти сделают свое дело. У нас есть эти крутые абстрактные волнистые узоры повсюду. Мне нравится, насколько острым является этот набор ногтей. У звезды шоу определенно есть действительно крутые кожаные ремешки, увенчанные этими великолепными серебряными точками. Если вы хотите более мягкий вид, обязательно попробуйте этот набор для дизайна ногтей Wiccan. Этот набор для ногтей разработан с использованием красивых элементов природы, таких как луна, звезды и некоторые красивые растения. Если вам, ребята, нужен короткий набор для ногтей, то он определенно для вас. У нас есть накрашенные нюдовые ногти с половинчатыми кончиками. Я нахожу эти советы довольно уникальными! Вот еще несколько коротких ногтей для наших любителей коротких ногтей. Большинство ногтей нарисованы довольно густыми французскими узорами и красивой черной точкой сверху. Кроме того, есть этот интересный неоново-зеленый маникюр с инопланетянами, который добавляет ярких красок к приглушенному набору. Этот набор для ногтей я бы порекомендовал более зрелым женщинам. У нас есть эти мягкие блестящие черные ногти в сочетании с нюдовыми ногтями с драгоценными камнями и замысловатыми черными рисунками. Эти ногти такие знойные и стильные одновременно. Мне больше всего нравятся красивые кружевные детали, потому что они придают ногтям такую приятную текстуру и размер. Вот еще один набор для ногтей с кружевами. Кружево действительно придает очень изысканный вид, в основном из-за сложной детализации и цвета. Если вы любите мерцание, вам понравится и этот набор для ногтей. У нас есть эти красивые мерцающие кончики, наполненные большими кусочками блесток. Мне также нравятся большие цветочные узоры, увенчанные красивыми серебряными драгоценными камнями. Нет ничего более сбалансированного, чем черно-нюдовый набор для ногтей с омбре. У нас также есть полностью черные ногти, черные французы и несколько черных пауков. Если вы ищете черный набор ногтей с более мягкой стороной, то это идеальные ногти для вас. В сочетании с черными гвоздями у нас есть несколько листьев, покрытых золотом, обернутых вокруг черного стержня. Если вы любите штриховой рисунок и изысканный вид, то этот набор для вас. У нас преимущественно черные ногти с одним акцентным ногтем, на котором женщина сзади держит нож. Мне нравится этот изысканный вид ногтей, который не требует кружева. Замысловатые резные детали определенно добавляют глубины образу, который уравновешивается V-образными микротипами. Вот один из самых уникальных наборов для ногтей из этой коллекции. Вместо кончиков и бордюров у нас черные ногти с пустым контуром. Эти ногти не могут не напоминать мне классический дрип-дизайн Кайли Дженнер. Также безумно, как линия макияжа Кайли Дженнер также известна своими нюдовыми губами. Вот несколько нюдовых ногтей с классическими черными френчами. Другие нюдовые ногти увенчаны S-образной линией драгоценных камней. Вот еще один шикарный и модный образ, который довольно известен в наши дни. Иногда чем меньше, тем лучше, и это определенно относится к этому набору ногтей. Мне нравится, как мягко выглядит этот набор ногтей, несмотря на большое количество черного цвета в нем. Черный блестящий ноготь добавляет объемности образу, а цветок одуванчика и сердце служат приятным мягким дизайном. Если вам надоел полный черный френч, и вы хотите что-то, что оживит ваш образ, рассмотрите возможность добавления анималистического принта. Акцентный гвоздь. У нас есть эти милые простые наборы для ногтей, в которых черный пигмент используется только при необходимости. Мне нравится, как минималистичный дизайн ногтей контрастирует с милыми маленькими блестками повсюду. Если у вас всегда были черные кончики френча, пришло время немного изменить его, и вы можете попробовать этот набор для ногтей. У нас есть эти черные края, которые немного напоминают классические кончики, так что это не большой скачок. Вот веселый и модный набор для ногтей, который придерживается более приглушенных цветов. У нас есть смайлики, огоньки и клетчатые принты. Вот стильный набор для ногтей, который я бы порекомендовала для особых случаев, таких как свадьба или вечеринка. Мне нравится простота дизайнов, особенно когда они собраны вместе. Вот еще один стильный набор для ногтей, который странным образом напоминает мне наряд Одри Хепберн, когда она играла роль в фильме «Завтрак у Тиффани». цвет. Этот состоит из текстурированных узоров под крокодиловую кожу и большого количества кристаллов. Если вы хотите что-то минималистичное, то этот штриховой рисунок подойдет именно вам. У нас есть эти простые вертикальные линии в середине всех ногтей, создающие единый дизайн. Этот набор ногтей похож на большинство модных наборов ногтей, за исключением того, что рисунки на нем немного более подробные и четкие. Мне нравится, когда дизайн может варьироваться от разной толщины, что приводит к более утонченному виду. Вот еще один модный набор для ногтей, который сочетается с более классическим дизайном.
Издавна считалось, что глаза – это зеркало души. О глазах слагали стихи, их боялись как огня, в них тонули… Цвет глаз тоже имел свое сакральное значение. Недаром женщин с зелеными глазами в Средневековье считали ведьмами. Сегодня мы решили выяснить, что цвет глаз может сказать о человеке.
КАРИЕ ГЛАЗА
Карие глаза находятся под влиянием стихии огня. В них смесь энергии Солнца и Венеры, поэтому астрологи считают, что такие люди более импульсивны. В древности их принято было считать опасными. Они полны энергии, им нравится, когда их хвалят, но при этом близко стараются никого не подпускать.
Считается, что люди с карими глазами – сильные личности, которые любят власть. Они часто становятся лидерами и хотят завоевать весь мир. Кареглазые люди зачастую более вспыльчивы, эмоциональны, импульсивны и могут проявлять агрессию. Но при этом они очень коммуникабельны, обычно у них высокая самооценка.
Женщины с карими глазами энергичны, любят приключения и способны на авантюры. Если голубоглазая женщина сможет быть прилежной женой, то кареглазая всегда останется верна только себе. Но мужчина способен удержать ее золотом, кареглазые женщины любят все шикарное. Кстати, они часто бывают успешными в спорте.
Мужчины с карими глазами чаще всего трудоголики, они хотят сделать карьеру, но при этом редко занимают высокие посты. Многие кареглазые мужчины бывают влюбчивы, но быстро остывают. Они не прощают измен и очень эгоистичны. Иногда самой близкой женщиной в жизни для них остается мать.
СВЕТЛО-КАРИЕ ГЛАЗА
А вот люди со светло-карими глазами более застенчивы и нерешительны, иногда даже бывают замкнутыми. Они много мечтают и любят находиться в одиночестве. Но все же у них есть стержень. Они совершенно не терпят давления со стороны и часто достигают успеха, потому что умеют концентрироваться на поставленной цели.
ЧЕРНЫЕ ГЛАЗА
Еще в древности людей с черными глазами считали необычными. Это энергетически сильные люди. Они выносливы и полны страсти. Считается, что мужчины с черными глазами отличные любовники. Но они склонны к импульсивности и поспешным решениям.
ГОЛУБЫЕ ГЛАЗА
В них течет энергия Венеры. Эти люди – абсолютные романтики. Они очень эмоциональны и чувствительны, если влюбляются − то сразу по уши. Зачастую у голубоглазых людей сильно развито чувство справедливости, но при этом они бывают высокомерны. Они очень впечатлительны, поэтому легко срываются и впадают в гнев. Если голубоглазые люди становятся лидерами, то ведут себя очень аккуратно, но иногда начинают интриговать. Они очень непостоянны, поэтому склонны не доводить дело до конца, но при этом талантливы и созданы творить. У них невероятная тяга к переменам и новым впечатлениям.
Женщины с голубыми глазами просто не могут не находиться в центре мужского внимания, это их жизненное кредо. В юности они мечтают о принце, зато во взрослой жизни всегда выберут выгодного партнера. Но все же голубоглазая женщина по своей натуре очень добрая и не способна на предательство, но если ее обидели, она больше никогда не подпустит к себе этого человека.
Мужчины с голубыми глазами остаются детьми на всю жизнь и часто бывают однолюбами, хотя и довольно ветреными. В карьере они ответственны и успешны, часто занимают высокие посты, но все это в основном благодаря симпатии к ним людей.
СИНИЕ ГЛАЗА
Синеглазые люди мудры, они любят спорить и отстаивать свое мнение. Их невозможно переубедить, но у них доброе сердце, поэтому они всегда борются за справедливость. Кроме того, они бесстрашны.
СЕРЫЕ ГЛАЗА
Люди с серыми глазами могут быть раздражительными. Они очень свободолюбивы, поэтому не терпят вмешательства в их планы, графиков и расписаний. Они бывают очень доверчивы и простодушны, из-за чего часто попадают впросак. В них есть и романтизм, и прагматизм, который помогает им достигать своих целей. По натуре они настоящие трудоголики, но иногда полностью отдаются чувствам, забывая обо всем вокруг.
ЗЕЛЕНЫЕ ГЛАЗА
По натуре зеленоглазые люди очень нежные и способны горячо и преданно любить, но нередко жизнь делает их жесткими, превращая в настоящий кремень. Они очень надежны, отлично умеют поддержать и выслушать друга. Чаще всего люди с зелеными глазами богаты, занимают руководящие посты. Они сдержанны, тактичны, могут казаться педантами, но за всем этим скрывается очень ранимая и нежная натура. И все же есть мнение, что люди с зелеными глазами отличаются предрасположенностью к магии. Но, как и другим людям со светлыми глазами, им не хватает собственной энергии, поэтому они заимствуют ее у других.
Женщины с зелеными глазами недаром считались ведьмами, ведь мало кто из мужчин мог устоять перед такой красотой. Эти девушки не склонны растрачивать себя попусту, поэтому они тщательно выбирают себе партнера.
Мужчина с зелеными глазами может стать отличным семьянином, хотя и любит сходить налево. Он тактичен и всегда отлично ладит с окружающими.
ЖЕЛТЫЕ ГЛАЗА (ТИГРОВЫЕ, ЗМЕИНЫЕ)
Как только не называют этот редкий цвет! Его обладатели поистине самые неординарные личности. Эти люди чаще всего очень артистичны, с ними всегда весело и приятно общаться, они щедры и добры, но это тепло проецируется только на близких и родных. Люди с такими глазами обладают очень трезвым умом, хорошим инстинктом самосохранения и целеустремленностью. Также они очень тонко чувствуют обман и не любят подчиняться.
Детский расизм и ложная память. Какие эксперименты над людьми проводили в XX веке
У вас карие глаза, и вас это никогда не беспокоило. А теперь представьте, что люди с голубым цветом глаз превосходят вас — они умнее и лучше. Сначала вы не захотите в это верить, но велика вероятность, что со временем вы смиритесь с этим фактом. Такой эксперимент провела учительница в своем классе, дав привилегии голубоглазым детям
Зачем нужны психологические тесты и нужно ли их проходить? Какие психические расстройства встречаются чаще всего и как их лечить? Как знание психологии может качественно улучшить жизнь? На эти и другие вопросы отвечает в своей книге психолог Санди Манн «Взлом психологии: Все психологические теории в одной книге». Перевод книги выходит в издательстве «Альпина Паблишер» в конце января. Forbes Woman публикует отрывок о том, какие психологические эксперименты проводили женщины.
Обложка книги·DR
Эксперимент с голубыми глазами
Апрельским вечером 1968 года американская учительница Джейн Эллиотт включила телевизор и услышала шокирующую новость об убийстве Мартина Лютера Кинга. Он возглавлял движение за гражданские права в США с середины 1950-х годов,
благодаря ему был положен конец расовой сегрегации в США. Его убийство вызвало широкое обсуждение расизма, и, как учитель, Джейн Эллиотт хотела затронуть эту тему в классе.
На следующий день она провела беседу о Мартине Лютере Кинге и расизме. Но ей показалось, что ученики недостаточно хорошо ее поняли; большинство этих восьмилетних детей были, как и она, белыми и жили в Райсвилле, маленьком городке в Айове, где всегда было мало чернокожих. Ей казалось, что одного разговора будет недостаточно, чтобы дети по-настоящему поняли, как легко возникает расизм и какое влияние он оказывает.
Поэтому Эллиотт придумала эксперимент, который, как она надеялась, продемонстрирует детям, что такое расизм и как легко стать расистом. Поскольку большинство детей были белыми, ей нужен был какой-то другой признак, чтобы поделить их на «расы», и она выбрала цвет глаз. Эллиотт заявила, что голубоглазые дети превосходят кареглазых, и сообщила классу, что отныне голубоглазые получат привилегии: добавку на завтрак, разрешение играть на новых игровых площадках и более длинные перемены. Голубоглазых детей пересадили ближе к доске, а кареглазых — за последние парты. Учительница разрешила голубоглазым детям общаться и играть только с другими голубоглазыми, поощряла их игнорировать кареглазых и даже запретила им пить из того же фонтанчика, что кареглазым.
Эллиотт интересовало, как будут реагировать дети на навязанную ею несправедливую систему, основанную на таком случайном признаке, как цвет глаз. Поначалу дети не хотели признавать, что голубоглазые чем-то лучше кареглазых. Тогда Эллиотт дала правдоподобное объяснение: она сказала детям, что меланин, отвечающий за голубой цвет глаз, также дает голубоглазым людям преимущества в интеллектуальном развитии (что, разумеется, не так). Она заставила кареглазых детей носить специальные повязки для обозначения их низкого статуса.
Вскоре дети адаптировались к новым ролям «лучших» и «худших», и у них появилось дискриминирующее поведение. Представители «превосходящей расы» стали вести себя высокомерно, командовать и довольно скверно относиться к своим «худшим» одноклассникам. Они показывали более высокие результаты в тестах, лучше, чем раньше, справлялись с заданиями по математике и чтению. Некоторые даже стали использовать термин «карие глаза» пренебрежительно, чтобы оскорбить «худших» учеников.
Как рассказывала Эллиотт, ее милые, добрые, готовые к сотрудничеству подопечные в два счета превратились в мерзких расистов. «Худшие» ученики тоже изменились: стали застенчивыми и подобострастными, начали хуже справляться с тестами и во время перемен держались обособленно. Даже те дети, что раньше были популярными и занимали «доминирующее» положение в иерархии класса, казалось, смирились со своим более низким статусом. Их успеваемость также снизилась.
По мере того как новость об эксперименте распространялась, Эллиотт стали приглашать в телепередачи, и она начала проводить это упражнение во время профессиональных тренингов, направленных на выявление предубеждений (так появилась концепция тренингов о личностном многообразии). В 1971 году телеканал ABC показал документальный фильм об Эллиотт под названием The Eye of the Storm («Око бури»), и она стала еще известнее. Позже Уильям Петерс написал о ней и ее эксперименте две книги: A Class Divided («Разделенный класс») и A Class Divided: Then and Now («Разделенный класс: тогда и сейчас»).
В 1985 году школьники, снимавшиеся в The Eye of the Storm (за который Эллиотт получила престижную награду Hillman Prize, присуждаемую журналистам, борющимся за социальную справедливость), снова собрались для съемок документального фильма A Class Divided в рамках сериала Frontline на канале PBS. Телеверсия этого эксперимента под названием The Event: How Racist Are You? («Событие: Сколько в вас от расиста?») была показана в Великобритании в 2009 году.
«Потерявшийся в магазине». Исследование ложной памяти
Американский психолог-когнитивист Элизабет Лофтус (род. 1944) провела в 1995 году передовое исследование ложной памяти, ставшее одним из самых известных ее исследований. Лофтус и ее коллеги дали двадцати четырем участникам почитать описание событий, которые якобы случились с теми в детстве — участникам говорили, что все это рассказали их родственники. Участников попросили вспомнить как можно больше подробностей этих историй с целью, как им было сказано, изучения памяти о событиях детства.
Однако участники не знали, что родственники поведали только три истории, четвертая — о том, как участник потерялся в магазине в возрасте примерно пяти лет, — была выдумана исследователями. Согласно легенде, ребенка не могли найти довольно долго, в конце концов его обнаружил пожилой человек, и малыш целым и невредимым вернулся в семью. Чтобы история казалась максимально правдоподобной, в них добавили реальные подробности жизни каждого участника, например место жительства и магазин, в котором они наверняка часто бывали в детстве.
После того как участники читали истории, их просили написать, что они помнят. Затем с ними беседовали и задавали вопросы о событиях, изложенных в историях. 25% участников заявили, что помнят вымышленное событие, хотя и хуже, чем реальные, и они описывали его меньшим количеством слов, чем реальные события. По окончании исследования участникам сказали, что одна из четырех историй была вымышленной, и попросили определить какая. Пятая часть участников не смогли сделать это правильно.
С помощью этого исследования Лофтус доказала существование ложной памяти и продемонстрировала, как можно создавать ложные воспоминания (в частности, смешивая их с реальными событиями). Со временем людям все труднее отличать реальные воспоминания от ложных. Исследование показывает, насколько ненадежными могут быть воспоминания и как легко их внушить. Его результаты могут иметь огромные последствия в таких областях, как свидетельские показания о преступлениях и воспоминания о сексуальном насилии в детстве.
Люди с голубыми глазами умнее?
«Талант — это как голубые глаза. Вы не восхищаетесь мужчиной за цвет его глаз. Я восхищаюсь мужчиной за то, что он делает со своим талантом».
— Энтони Куинн, актер
Люди с голубыми глазами умнее? В целом кажется, что у нас положительные коннотации голубых глаз. Создаются мемы, подобные приведенному выше, предполагающие, что люди с голубыми глазами предназначены для величия. Популярное политическое движение 20-го века даже превозносило людей с голубыми глазами как высших. И, конечно же, нельзя забывать о культовой карте Yu-Gi-Oh, 9.0003 Голубоглазый белый дракон .
Когда я задал этот вопрос своим подписчикам в Твиттере, они, скорее всего, подумали, что люди с голубыми глазами более умны. И если чему нас и научила психология, так это тому, что стереотипы редко бывают ошибочными. Да, эта группа работает быстрее, эта группа совершает больше преступлений, и эта группа, похоже, управляет СМИ, банками, академическими кругами и политикой. Конечно, я говорю о мужчинах!
Некоторые люди с таким представлением о голубых глазах даже пытались сосчитать количество выдающихся людей с голубыми глазами. Предположительно, у 35 из 46 президентов США были серые или голубые глаза. Если предположить, что каждый президент имеет 50-процентный шанс иметь голубые глаза, то вероятность такого экстремального исхода составляет всего 2 из 10 000. У 80% квотербеков-победителей Суперкубка голубые глаза. Никто не опубликовал рецензируемую статью с оценкой цвета глаз выдающихся людей, поэтому я не хочу доверять этим цифрам. Даже если бы они были правдой, есть своего рода предвзятость выживших, мы не услышим обо всех полях, где только 40% победителей имеют голубые глаза.
Конечно, мы ожидаем, что цвет глаз будет коррелировать с IQ в более широкой популяции, поскольку он смешивается с родословной. Но есть основания полагать, что это может коррелировать с IQ даже только у белых людей. Северные европейцы, как правило, умнее южных европейцев, у которых меньше шансов иметь голубые глаза. В более общем плане широта коррелирует с IQ, цветом кожи и меланином, который, в свою очередь, частично определяет цвет глаз. Есть и ассортативное спаривание — пожалуй, самым умным мужчинам удается заполучить самых привлекательных голубоглазых дам. Это привело бы к тому, что цвет глаз и интеллект идут вместе. Есть еще плейотропия, возможно, гены цвета глаз на самом деле обуславливают интеллект?
Но хватит рассуждений — о чем говорят данные о цвете глаз и IQ?
Estabrooks (1929) обнаружил, что в выборке из 887 белых школьников голубоглазые имели медианное преимущество в IQ на 4 балла! Это большое. Поэтому он попробовал еще раз с меньшей выборкой из 324 школьников и обнаружил, что на этот раз кареглазые дети имеют преимущество в 5-7 баллов. В общем, не похоже, что происходит что-то особенное.
Итак, когда будет проведено следующее исследование? Ну, это займет почти 100 лет спустя. Несколько исследований, изучающих влияние расовой примеси на IQ, будут контролировать физические особенности, чтобы увидеть, вызывает ли расизм более низкий IQ у меньшинств. Один из их методов заключался в оценке вероятностей цвета глаз на основе генетики каждого человека. Впервые это было опробовано (Lasker et al., 2019). Они использовали 6 SNP для цвета глаз, что звучит довольно плохо, поскольку теперь было найдено гораздо больше вариантов цвета глаз. Но их метод оценки цвета глаз имеет «AUC» (площадь под кривой) 0,94, что означает, что он может правильно определить, голубые у вас глаза или нет, в 94% случаев. Звучит чертовски хорошо!
К сожалению, только 3% выборки имели правильные гены для оценки цвета глаз, поэтому этот результат приводится даже не в статье, а в приложении. Результаты могут быть необъективными, и размер выборки теперь составлял 141 человек. Но этот результат показал, что люди с карими глазами были умнее (p < 0,01).
Лучшим тестом будет статья Джона Фюрста и др. 2021 года. Они оценивают цвет глаз таким же образом, но на этот раз все отобранные геномы имели правильные SNP, доступные для оценки цвета глаз. В приложении они ограничивают свои тесты только белыми людьми, о которых они сами сообщают, и показывают следующее: нет значительного эффекта. Очевидно, они проверяли влияние происхождения, а не цвета глаз, поэтому метод не совсем то, что нам нужно. Поскольку генетика цвета глаз несколько различается между расами, нам нужны только 100% белые люди. Мы хотели бы удалить такие переменные, как «discrim_fact», спрашивающие людей, подвергались ли они когда-либо дискриминации — белые с низким IQ с большей вероятностью ответят «да». Мы бы убрали цвет кожи и волос, потому что они мультиколлинеарны цвету глаз. Мы также просто использовали бы вероятность голубых глаз, а не вероятность карих и вероятность промежуточных, что придало бы тесту большую мощность.
В целом эти факторы, вероятно, не сильно меняются. Не похоже, что люди с голубыми глазами умнее. Я бы попытался получить данные и провести анализ по-своему, но я думаю, что владельцы этих данных с меньшей вероятностью раздадут их после того, как Fuerst et al. выпустили свою замечательную газету.
Последнее исследование, которое нужно пройти — Джордж Фрэнсис (неопубликовано и неопубликовано). Перед проверкой генетических результатов я сам попробовал провести тест, используя большой опрос американцев — Национальное лонгитюдное исследование молодежи 19.79. Я исключил всех, кто не был белым, и в итоге получил размер выборки 3111. Опрошенные люди прошли тест на IQ, а также самостоятельно сообщили о цвете своих глаз, разделив их на 9 категорий: голубые, голубые, светло-коричневые, коричневые, черные, Зеленый, ореховый, серый, другой.
Люди со светло-голубыми или голубыми глазами были на 1,5 балла умнее остальных (p < 0,01). Если мы включим серый цвет в число голубых глаз, то разница составит 2 балла IQ. Я попытался удалить «другую категорию», и ничего не изменилось. Я даже пытался контролировать европейское происхождение (английский, немецкий, французский и т. д.), по самоотчетам, разница составляет от 1,5 IQ до 1,3 IQ со значимостью p < 0,05.
Сами по себе мои результаты могут свидетельствовать о том, что голубоглазые белые люди действительно умнее других. Самооценка европейского происхождения вряд ли является идеальной мерой, но результаты регрессии даже предполагают, что у голубоглазых белых людей более высокий IQ из-за ассортативного спаривания или плейотропии, а не происхождения.
Так почему же мои результаты отличаются от генетических результатов Фюрста и др.? Может быть, мои результаты — случайность. Самая большая проблема заключается в том, что они полагаются на самооценку. Действительно ли все «белые» люди «ирландского» происхождения такие белые, как они утверждают? По крайней мере 3,5% белых американцев сегодня имеют африканское происхождение. Звучит не так уж много, и, вероятно, в наши 19 лет они были бы ниже.80 образец. Возможно, некоторые люди просто не знают, какой у них цвет глаз. В более общем смысле, вы никогда не можете доверять людям, которые правдивы в опросах.
Хотя исследование Фюрста не было разработано с целью проверить, предсказывают ли голубые глаза уровень интеллекта у белых людей, размер его выборки в два раза больше, чем у меня, и в нем не используется цвет глаз, о котором он сообщил сам. Конечно, среди всех европейцев некоторые нации действительно будут умнее, и у них будут разные частоты цвета глаз, но примерно у 50% американцев, которые все еще белые, цвет глаз, вероятно, не предсказывает интеллект. А если и будет, то разница, вероятно, будет меньше 1 балла IQ.
Для протокола: если теория когда-либо будет должным образом проверена с использованием строгого измерения цвета глаз и IQ, включая только американцев со 100-процентным европейским происхождением и размером выборки более 5000 человек, я предсказываю 35-процентную вероятность появления людей с голубым/ серые глаза, имеющие IQ на 0,5+ балла выше, чем у других белых людей.
Что цвет глаз может рассказать о мозге
Мнения о цвете глаз менялись с течением времени и культурой: светлые глаза предпочитались в одних культурах, а темные — в других. Чтобы продемонстрировать это, недавний опрос, проведенный компанией Impulse Research в Лос-Анджелесе среди более чем 1000 женщин, показал, что разный цвет глаз связан с разными личностными чертами. 34% считали кареглазых людей умными, добрыми и заслуживающими доверия, в то время как только 7% оценили голубоглазых как умных, но в целом считали их добрыми и милыми. Другое исследование Карлова университета в Чехии показало, что кареглазые лица вызывают больше доверия, чем голубоглазые. Но оказывается, что хотя личные вкусы и мода меняются, цвет глаз может рассказать нам больше, чем просто косметические предпочтения.
Переносимость боли
Исследование, проведенное в 2014 году Питтсбургским университетом, связало цвет глаз с переносимостью боли. Исследователи сравнили переносимость боли во время родов, и результаты показали, что женщины со светлыми глазами лучше переносили боль во время родов и сообщали о меньшей послеродовой депрессии, в то время как женщины с темными глазами быстрее реагировали на обезболивающие, что позволяет предположить, что они могут быть более чувствительны к боли. Хотя это было всего лишь пилотное исследование и необходимы дополнительные исследования, оно, скорее всего, указывает на генетическую связь.
Атлетизм
Исследователи связали цвет глаз со светочувствительностью: люди со светлыми глазами более чувствительны к свету, что также может влиять на физические характеристики, такие как время реакции. Исследования показали, что более темные глаза могут иметь преимущество в спорте из-за более быстрого времени реакции в результате сниженной чувствительности к свету. В частности, исследование, проведенное в Университете Луисвилля, штат Кентукки, показало, что мужчины с темными глазами показали лучшие результаты, чем люди со светлыми глазами, в тестовом исследовании по игре в ракетки. Хотя это сулит хорошие результаты в таких видах спорта, как бокс или бейсбол, исследователи также отметили, что люди со светлыми глазами лучше проявляют себя в видах спорта, в которых они занимаются самостоятельно, таких как гольф или боулинг. Исследования продолжаются, и отчеты были неоднозначными. Исследователи из государственного университета Форт-Хейс, штат Канзас, не обнаружили корреляции между цветом глаз и скоординированным попаданием в цель при изучении детей школьного возраста.
Толерантность к алкоголю
Исследователи из Университета штата Джорджия обнаружили, что люди со светлыми глазами потребляют значительно больше алкоголя, чем люди с темными глазами, при анализе данных архивных исследований. Это может указывать на то, что более высокая чувствительность к алкоголю у темноглазых людей влияет на их поведение в отношении употребления алкоголя, не позволяя им пить в больших количествах и развивая физическую зависимость. Новое исследование Университета Вермонта связало цвет глаз с алкогольной зависимостью. Исследователи обнаружили, что американцы европейского происхождения со светлыми глазами (зелеными, серыми и т. д.) имели более высокий уровень алкогольной зависимости, чем темноглазые, и самая сильная связь была среди голубоглазых.
Раневская и её незамужняя дочь вернулись из Франции в родное поместье.
Любовь Андреевна Ране́вская
— обанкротившаяся помещица, вдова, добрая, щедрая, но рассеянная и непрактичная, не знает цену деньгам.
Прожив пять лет сначала на Лазурном берегу, а потом в Париже, Раневская окончательно разорилась. Будучи женщиной щедрой, непрактичной и легкомысленной, она тратила деньги, не задумываясь, и еле наскребла на дорогу домой.
Реклама
Все пять лет поместьем управляла воспитанница помещицы, девушка верующая, скромная и хозяйственная. На ней хотел жениться Лопахин, но никак не мог решиться сделать предложение.
Ермолай Алексеевич Лопа́хин
— купец, сын крепостного, богатый, честный, здравомыслящий, человек дела.
Встретить Раневскую приехал её родной брат, человек непрактичный, неспособный работать и обеспечивать себя.
Поместье было давно заложено и скоро должно было пойти с молотка, потому что проценты по закладной не платились. Лопахин, давний и преданный друг семьи, предлагал разделить поместье на участки и сдавать дачникам. Для этого надо было вырубить большой вишнёвый сад.
Лопахин гарантировал хороший доход, но Раневская отказалась: сад был ей очень дорог. Брат поддержал её, он рассчитывал одолжить денег и выкупить поместье.
Неожиданно приехал бывший репетитор утонувшего сына Раневской, вечный студент, социалист. Он позвал дочь Раневской с собой, строить новое будущее, и та согласилась.
Наступил день торгов. Брат Раневской попытался выкупить поместье, но одолженных у богатой родственницы денег не хватило. Поместье досталось Лопахину, и тот немедленно начал вырубать вишнёвый сад.
Реклама
Под стук топоров все разъехались. Лопахин так и не женился на воспитаннице, и той пришлось стать экономкой у знакомых. Брату Раневской обещали должность в банке, но было маловероятно, что он надолго там задержится.
Сама Раневская ненадолго уехала в Париж к любовнику, который её когда-то обокрал, а теперь просил прощения. Когда кончатся присланные родственницей деньги, она вернётся в Москву к дочери, которая собралась поступить в гимназию и начать новую жизнь.
Подробный пересказ по действиям
Названия действий — условные.
Действие 1. Раневская возвращается из Франции в разорённое поместье
Май, начало светать, в цветущем вишнёвом саду ещё холодно. В комнату старого поместья, которую до сих пор называют «детской», вошли Лопахин и горничная.
Лопахин приехал сюда, чтобы встретить хозяйку поместья, Раневскую, которая пять лет прожила во Франции. Лопахин был сыном торговца в деревенской лавке, бывшего крепостного. Расчувствовавшись, он вспомнил, как однажды пьяный отец ударил его и разбил в кровь нос, а Раневская помогла ему умыться. Лопахин стал преуспевающим купцом. Раневскую он любил и уважал.
Реклама
Наконец в комнату вошли Раневская с дочерью Аней, братом Гаевым и другими встречающими.
Аня
— единственная дочь Раневской, 17 лет, добрая, мечтательная, впечатлительная.
Леонид Андреевич Га́ев
— брат Раневской, 51 год, рассеянный, непрактичный, в разговоре использует бильярдные термины.
Среди встречающих был Епиходов, прозванный слугами «двадцать два несчастья».
Семён Пантеле́евич Епихо́дов
— служащий в поместье конторщик, не стар, очень неловкий и невезучий, влюблён в горничную.
В поместье хозяев встретила Варя, которая всё это время вела хозяйство.
Варя
— воспитанница Раневской, называет её «мамочкой», 24 года, не замужем, практичная, работящая, религиозная.
Раневская радовалась возвращению домой и расчувствовалась до слёз, проходя по полузабытым комнатам.
Усталая Аня рассказала Варе, как тяжело матери жилось во Франции. Ей пришлось продать дом на Лазурном берегу и переехать в Париж, в многоквартирный дом. Раневская словно не понимала, что полностью разорена: заказывала самое дорогое шампанское, давала щедрые чаевые и еле наскребла на дорогу домой. Денег на проценты по закладной на имение не было, и в августе оно должно было пойти с молотка.
Реклама
Лопахин и Варя нравились друг другу, все давно считали их женихом и невестой, но он до сих пор не сделал ей предложение. Варе всегда тяжело было его видеть, она мечтала выдать Аню замуж за богача и отправиться по святым местам.
В имение приехал Трофимов.
Пётр Сергеевич Трофи́мов
— вечный студент, 26-27 лет, тайно влюблён в Аню, мечтатель, думает о будущем России.
Он был учителем семилетнего брата Ани, утонувшего в реке через месяц после смерти отца.
Тем временем Лопахин предложил Раневской спасительный выход: вырубить вишнёвый сад, разделить землю на участки и сдавать в аренду дачникам. Лопахин клялся, что будет хороший доход, и был готов вложить деньги, но Раневская была против: ей был слишком дорог старый сад. Услыхав о продаже сада, Фирс начал ворчать, что «в прежнее время… вишню сушили, мочили, мариновали, варенье варили», а сушёную специальным способом вишню продавали в городе за большие деньги.
Фирс Николаевич
— лакей, 87 лет, очень преданный, служит Раневской и Гаеву всю жизнь, больной и немощный.
Лопахин попросил подумать и ушёл, а Раневская и Гаев долго смотрели на цветущий сад, вспоминая своё детство.
Весь, весь белый! О, сад мой! После тёмной, ненастной осени и холодной зимы опять ты молод, полон счастья, ангелы небесные не покинули тебя…
Реклама
Со слезами на глазах Гаев произнёс высокопарную и напыщенную речь, обращаясь к старому шкафу, который помнил с детства.
Вошёл Трофимов, Раневская еле его узнала, но потом обняла и заплакала, вспоминая погибшего сына. Трофимов постарел, облез, но по-прежнему оставался студентом, за что его часто дразнил Лопахин.
Раневская ушла отдыхать, а Гаев поделился с Варей планами спасения поместья. Он надеялся либо выгодно выдать Аню замуж, либо взять денег у богатой тётушки-графини. Некогда Раневская вышла замуж за простого судебного чиновника, тётушка не одобрила этот брак и перестала с ними общаться. Гаев осуждал сестру ещё и из-за её любовника, заведённого сразу после смерти мужа.
Появившаяся Аня отругала дядю за эти слова. Гаев уверил её, что не допустит продажи имения. Затем Фирс, ухаживавший за Гаевым, как за ребёнком, увёл его спать.
Варя повела сонную Аню в спальню. Увидевший их Трофимов нежно назвал девушку своим солнышком и весной.
Действие 2. Раневская рассказывает о своём прошлом, а её дочь Аня думает о будущем
Небольшая заброшенная часовенка в поле за вишнёвым садом. Возле неё сидела Шарлотта в старой фуражке, поправляла пряжку на ремне ружья и размышляла о своей жизни.
Шарло́тта Ивановна
— немка, гувернантка Ани, старая дева, немолодая, очень худая, носит лорнет, одинокая и никому не нужная.
Паспорта у неё не было, сколько ей лет, она не знала. Шарлотта помнила только, что её родители были бродячими артистами, и она сама в детстве тоже выступала на площади. Когда родители умерли, Шарлотту взяла к себе «немецкая госпожа» и выучила на гувернантку. Больше Шарлотта о своей семье ничего не знала.
Реклама
Епиходов считал себя человеком развитым, но его так замучила собственная невезучесть, что он никак не мог понять, чего ему хочется — жить или застрелиться, поэтому всегда носил с собой револьвер.
Появились Лопахин, Раневская и Гаев. Лопахина возмущала легкомысленность людей, которые вот-вот потеряют всё. Он снова уговаривал Раневскую сдать сад в аренду. Та ответила, что «дачи и дачники — это так пошло».
Раневская пожаловалась на плохие предчувствия. Ей казалось, что она слишком много нагрешила, и из-за этого её жизнь скоро рухнет. Она всегда сорила деньгами, после смерти мужа завела любовника. Первым своим наказанием она считала гибель сына.
После этого она не могла оставаться в поместье, уехала во Францию, любовник — за ней. Там он долго болел, Раневская его выхаживала. Потом он сбежал к другой со всеми деньгами. Теперь шлёт телеграммы, пишет, что болен, умоляет вернуться.
Затем разговор пошёл о Лопахине, который назвал себя неотёсанным тёмным мужиком. Раневская считала, что ему нужно жениться на Варе. Лопахин был не против, но тянул с предложением.
Реклама
Гаев сообщил, что ему предлагают должность в банке, но Раневская отнеслась к этому скептически: её брат не был способен работать.
Появились Трофимов, Аня и Варя. Студент считал себя выше любви, но Варя следила за ними, боясь, чтобы они с Аней не полюбили друг друга.
Трофимов с Раневской продолжили вчерашний разговор о гордом человеке. Трофимов считал, что таких людей не существует, что «надо перестать восхищаться собой. Надо бы только работать». Он сказал, что большая часть русской интеллигенции неспособна к труду. Они философствуют, а тем временем полуграмотный народ утопает в грязи и пошлости.
Трофимов с Аней остались вдвоём. Студент сказал, что все предки Ани владели живыми душами, и они с матерью тоже не замечали, что живут за чужой счёт. Он побуждал Аню бросить всё и уйти в светлое будущее. Аня призналась, что уже не любит вишнёвый сад так же сильно, как раньше, и согласилась.
Действие 3. Раневская устраивает бал, а Лопахин покупает вишнёвый сад
22 августа, гостиная поместья. Раневская устроила бал, собрала соседей и знакомых. В этот день должны были проходить торги, и Раневская дожидалась Гаева с новостями. Она волновалась, Трофимов попытался утешить её, говоря, что вишнёвый сад — в прошлом, но она считала иначе.
…без вишнёвого сада я не понимаю своей жизни, и если уж так нужно продавать, то продавайте и меня вместе с садом…
Реклама
Раневская сказала, что не против выдать за Трофимова свою Аню, но для этого ему надо закончить учёбу. Потом она показала студенту телеграмму от любовника, которого всё ещё любила.
Трофимов назвал любовника негодяем, вором и ничтожеством. Раневская рассердилась и сказала, что Трофимов «чистюлька, смешной чудак, урод», но затем попросила у него прощения.
Лопахин и Гаев вернулись с торгов. Денег Гаева не хватило, его ставку перебил некий господин, но Лопахин поставил ещё больше и выкупил имение. Восторженный и ошеломлённый купец всё никак не мог поверить, что поместье досталось ему.
Я купил имение, где дед и отец были рабами, где их не пускали даже в кухню. Я сплю, это только мерещится мне, это только кажется…
Варя сняла с пояса ключи от поместья, бросила их на пол и ушла. Ошеломлённая Раневская заплакала. Аня начала утешать мать, она позвала её с собой, обещая насадить «новый сад, роскошнее этого».
Действие 4. Хозяева покидают проданное поместье, вишнёвый сад начинают вырубать
Октябрь. Поместье опустело, исчезла мебель, картины, занавеси, по углам — узлы и чемоданы. Раневская, прощаясь с мужиками, отдала им свой кошелёк. Её провожали Гаев, Лопахин и Трофимов. Все беспокоились о Фирсе, которого должны были отвезти в больницу, но никто так и не удосужился проверить, где сейчас старик.
Трофимов собрался ехать в Москву, продолжать учение. Лопахин попытался дать ему денег на дорогу, но тот отказался, считая себя свободным человеком, способным обойтись без чужой помощи. Вместе с остальным человечеством он идёт «к высшей правде», если не дойдёт, то укажет путь другим.
На прощание Трофимов посоветовал Лопахину поменьше размахивать руками, ведь вырубка вишнёвого сада — тоже лишний размах.
Гаев принял место в банке. Раневская отправится в Париж, где будет жить на деньги тётки-графини. Потом деньги закончатся, и она вернётся в Россию к Ане. Та решила поехать в Москву с Трофимовым и поступить в гимназию. Аня довольна: её ждёт новая жизнь.
Реклама
Раневская попыталась уговорить Лопахина сделать Варе предложение, оставила их наедине, но купец так и не решился позвать девушку замуж. Варя пошла экономкой к знакомым.
Раневская и Гаев долго прощались с родным домом, с «детской».
О мой милый, мой нежный, прекрасный сад!.. Моя жизнь, моя молодость, счастье моё, прощай!.. Прощай!..
Наконец все ушли, двери заперли, экипажи разъехались. В опустевшем доме остался Фирс, которого так и не отвезли в больницу. Обессилевший он лёг на диван. В тишине стал слышен «глухой стук топора по дереву» — это начали вырубать вишнёвый сад.
Пересказала Юлия Песковая. За основу пересказа взято издание пьесы из собрания сочинений Чехова в 30 томах (М.: Наука, 1978). Нашли ошибку? Пожалуйста, отредактируйте этот пересказ в Народном Брифли.
Результаты поиска по charlotte 1904
-Charlotte-
charlotte
Charlotte1904- Charlotte-
Charlotte1904 charlotte sakurra69
Charlotte Emerson
— Charlotte-
Emma charlotte
Charlotte1904-Charlotte
Charlotte-
Групповой чат Приватный чат Дать чаевые Нажмите сюда, чтобы присоединиться БЕСПЛАТНО! ПРЕДЫДУЩАЯ МОДЕЛЬ СЛЕДУЮЩАЯ МОДЕЛЬ- Charlotte-
Charlotte1904 Charlotte
BongaCams приват- Charlotte-
Charlotte 1904-Charlotte
Charlotte1904 Charlotte-
приват запись Alisa Fist-charlotte-
Charlotte1904 Charlotte
-charlotte
Charlotte Star
charlotte-69-
приват запись- Charlotte-
приват запись-Charlotte
ГрупповоCOCKISAй чат Приватный чат Дать чаевые Нажмите сюда, чтобы присоединиться БЕСПЛАТНО! ПРЕДЫДУЩАЯ МОДЕЛЬ СЛЕДУЮЩАЯ МОДЕЛЬ Charlotte
charlotte 1904 privat
ЛИЧНОЕ HD- Charlotte- 5:46 75% 1 месяц назад 2. 0K
charlotte mauve
Bonga Cams приват- Charlotte-
BongaCams приват charlotte
ЛИЧНОЕ HD- Charlotte- 5:46 77% 1 месяц назад 2.1K
charlotte young
запись приватов- Charlotte-
Charlotte diamonds
Нажмите сюда, чтобы присоединиться БЕСПЛАТНО!- Charlotte-
с- Charlotte-
-Charlotte- Профиль
приват запись онлайн charlotte
Charlotte (webcam%2Fchaturbate%2Fbongacams%2Fvideochhat)
Charlotte rayn
charlotte feet
«-charlotte-»
-Charlotte- Profile4584 Lovers 1 месяц назад 1.1K
Charlotte winter
запись привата Charlotte
ЛИЧНОЕ HD- Charlotte- 5:46 71% 4 недели назад 1.9K
charlotte maze
Charlotte 114
Charlotte1904 charlotte sakurra69 wetlilu
Al-Charlotte-
приват запись Al-Charlotte-isa Fist
Charlotte geo
t-Charlotte-
Релевантные
Новые
Популярные
Топовые
Длительные
Комментируемые
Избранные
Релевантные
Новые
Популярные
Топовые
Комментируемые
Избранные
Данный список пуст.
Sample SEO text for showing on charlotte 1904 search page. Here you can use HTML tags. Here you can show random HQ words.
Charlotte 1904 Скидка 40% на льняную ткань
Весенняя распродажа Скидка 10% на ткань и обои + бесплатная доставка | Код: SPRINGSTYLE
Весенняя распродажа Скидка 10% на ткани и обои
+ Бесплатная доставка | Код: SPRINGSTYLE
(открыт для публики)
Звоните, чтобы узнать стоимость немедленно
562-439-5626 Пн-Пт с 7:30 до 5:00 по тихоокеанскому стандартному времени
Сведения о клиенте
* Требуется
Запросить цену
Имя *
Электронная почта *
Телефон 1 *
Фамилия *
Подтвердить адрес электронной почты *
Телефон 2
* Выберите тип клиента*ПотребительДизайнерАрхитекторЭлектрикМастерская
* Выберите тип продуктаТолько вопросТекстильОбоиОтделкаМебельОсвещениеКоврыДругое
Размеры обоев: К сожалению, наши сотрудники не могут рассчитать количество обоев для заказа.
Обратитесь к местному установщику обоев, чтобы определить необходимое количество. Или воспользуйтесь нашим оценщиком обоев
.
Комментарии
Добавить еще один товарТекстильОбоиОтделкаМебельОсвещениеКоврыДругое
ИЛИ
Приобретение образцов
Заполните обязательные поля и отправьте заказ — $7 за штуку
По более быстрой цене
Пожалуйста, введите номер модели или название в строке поиска выше, чтобы узнать, есть ли она в нашем магазине.
Образцы НЕ доступны для следующих марок: Duralee, Highland Court, Pindler & Robert Allen
Оценщик обоев для отдельных рулонов
Высота стен
Длина 1-й стены
Длина 2-й стены
Длина 3-й стенки
Длина 4-й стенки
Повторение шаблона
Ширина рулона
Длина рулона
Примечание: Это только оценка. Мы рекомендуем связаться с профессиональным установщиком обоев, чтобы подтвердить точное количество. В противном случае вы рискуете недозаказать или перезаказать.
Международная доставка
Международная доставка осуществляется через L.A. Design Concepts. Для международной доставки необходимо иметь счет в транспортно-экспедиторской компании здесь, в США
Многие из наших клиентов добились успеха с MyUS.com. MyUS.com возьмет на себя все необходимые документы и рассчитает любые пошлины или налоги, которые могут потребоваться для вашего груза. Вы также можете воспользоваться услугами экспедитора вашего выбор.
КАК ЗАКАЗАТЬ
Ткань, обои и образцы
1. Поместите товар(ы) в корзину и перейдите к оформлению заказа.
2. В поле «Адрес для выставления счетов» введите адрес вашего экспедитора.
3. Продолжайте заполнять всю контактную информацию. (доставка на другой адрес не требуется)
4. В разделе «Способы оплаты» выберите (Банковский перевод). Ваш заказ ожидает оплаты. представитель ЛАДК подтвердит наличие на складе и отправит по электронной почте информацию о банковском переводе, чтобы завершить оформление вашего заказа.
Мебель и освещение
LADC отправляет мебель и освещение по всему миру. Пожалуйста, свяжитесь с офисом для получения подробной информации.
Оплата
Мы принимаем электронные переводы только для отправки товаров за пределы страны.
Спасибо за интерес к L.A. Design Concepts!
Образцы
Образцы можно приобрести по цене 5 долларов США каждый, чтобы обеспечить точность цветопередачи. Кнопка ПРИОБРЕТЕНИЕ ОБРАЗЦА находится под каждым изображением товара.
Пожалуйста, подождите от 7 до 10 дней, чтобы получить образцы напрямую от каждого производителя. Наша команда с нетерпением ждет помочь вам с вашим следующим заказом.
Получен повторный заказ образца
Спасибо за размещение повторного заказа образца.
Пожалуйста, подождите от 7 до 10 дней, чтобы получить образцы напрямую от каждого производителя. Наша команда с нетерпением ждет помочь вам с вашим следующим заказом.
Благодарим вас за терпение.
Образец Возврат средств за отложенный заказ
Ваш запрос на возврат получен.
Вам будет возвращена стоимость образца, а товар будет удален из вашего заказа.
Мы ценим вашу работу.
Задолженность по образцам
Ваш запрос на ожидание образца получен.
Благодарим вас за терпение.
Политика в отношении образцов
В связи с большим спросом на образцы. Допускается только 1 образец для каждой цветовой гаммы.
Спасибо за понимание!
Образец недоступен
Образцы недоступны для производителя и находятся в стадии заказа.
На складе, скорее всего, есть Если вы хотите разместить заказ без образца.
Как мы работаем
L.A. Design Concepts создала первую в своем роде платформу с более чем 200 000 эксклюзивных «только для торговли» предметы, доступные для покупки.
Наша услуга Premier Design предназначена для современного потребителя с разборчивым вкусом, который чувствует себя уверенно в принятие собственных дизайнерских решений. Многие дизайнеры интерьеров и архитекторы также выбирают наши услуги. для удобства оперативного доступа ко всем торговым линиям. Наша структура ценообразования одинакова для потребителей, дизайнеры и архитекторы.
После того, как вы сделаете свой выбор, наш дизайнерский персонал обработает ваш заказ в точном соответствии с вашими спецификациями. Мы будем согласовываем груз и доставку «Белой Перчатки» к вам домой или на проектную площадку. Если вам нужна помощь Указав ваши варианты отделки или размеры, пожалуйста, свяжитесь с нашим дизайнерским персоналом. (562) 439-5626
Компания L.A. Design Concepts производит дизайнерскую мебель в домах с 1987 года. фирма по дизайну жилых интерьеров.
В то время как г-н Кешишян проектировал дома для своих клиентов, он увидел быстро растущий рынок потребителей, которые предпочитают принимать собственные дизайнерские решения. Понимая это желание, Фрэнк создал первый дизайн услуга, предлагающая потребителю доступ к дизайнерской мебели «только для торговли».
В 1988 году компания L.A. Design Concepts получила национальное признание как новаторская компания, революционизировавшая потребительские товары. доступ. Pacific Design Center в Лос-Анджелесе был очень заинтригован рабочей моделью L.A. Design Concepts. и подошел к Фрэнку в 1990, чтобы сформулировать программу обслуживания потребителей в рамках своего дизайнерского центра. Лос-Анджелес Дизайн Concepts стала первой службой в дизайн-центре, предоставляющей потребителям доступ к торговле. только? обстановка. Вскоре после этого все большее число дизайнеров интерьеров и архитекторов признали ценность упрощения их доступа через единый источник. Наш сервис позволил дизайнерам сосредоточиться на разработке для своих клиентов без необходимости вести учетные записи с каждым отдельным производителем.
Соответствие цены
Заказ из самого надежного источника
Мы рады предложить конкурентоспособную цену от другого авторизованного продавца, чтобы гарантировать вам наилучшее соотношение цены и качества. К сожалению, мы не можем сопоставлять цены с компаниями, расположенными в Соединенном Королевстве, поскольку цены в Великобритании НЕ включают пошлины или налоги при доставке в Соединенные Штаты.
Пожалуйста, отправьте по электронной почте предложение с более низкой ценой или ссылку с более низкой ценой на адрес [email protected]. Также укажите контактный телефон на случай, если у нас возникнут вопросы.
Посмотрите, что говорят наши клиенты:
ОБЗОРЫ
Спасибо за интерес к L.A. Design Concepts!
У нас есть Самый продвинутый инструмент поиска цвета Поиск более 100 000 шаблонов за секунды
ПОПРОБУЙТЕ СЕЙЧАС
Ткань Шарлотта 1904 Лен — My Fabric Connection
Артикул:
МВ 1904 Лен
Марка:
Шарлотта
Цвет:
Тан
Цвет:
Бежевый
Тип:
Обивка
Тип:
Чехлы
Тип:
Синель
Образец:
Обычная
Образец:
Твердый
Поделиться:
49,90 $
46,67 долл. США
(Вы экономите 3,23 долл. США)
Текущий запас:
Количество:
Обзор
Подробности
Доставка и возврат
Ткань Шарлотта 1904 Лен
Требуемое минимальное количество для покупки: 2 ярда
Книга: Страница книги с кольцами № 23A
Содержание: 100% тканый полиэстер
Происхождение: Азия (Сверхмощный)
Повторить:
Ширина: 54 дюйма
Компания Charlotte Fabrics начала свою деятельность в 1952 году как обивочный цех в штате Миннесота, а на 66-м году своего существования стала поставщиком декоративных обивочных и драпировочных тканей в третьем поколении. С более чем 6000 тканей они предлагают дизайнерские ткани по доступной цене, они являются одной из немногих компаний, которые предлагают пожизненную гарантию на свои ткани!
Ткань Charlotte 1904 Flax имеет ширину 54 дюйма и содержит 100% тканый полиэстер. Он взят на странице № 23A Ring book, а размер повторения рисунка составляет
Repeat: и производится в Азии.
Дизайнерские ткани, продаваемые My Fabric Connection, всегда высшего качества и поставляются напрямую от производителя. Большинство наших тканей подходят для обивки, драпировки, постельного белья, подушек и многих других обивочных изделий. Мы всегда рекомендуем просмотреть образец на месте в розничном магазине тканей, у дизайнера интерьера, у продавца мебели или в магазине обивки. Если бренд, название модели и цвет совпадают с указанными на нашем сайте, вы покупаете правильную ткань. Если мы предлагаем образец, вы можете получить заметку на нашем сайте, но есть несколько брендов, которые мы не можем попробовать.
Этот товар предлагается в следующих категориях магазинов: Charlotte, Tan, Beige, Upholstery, Slipcovers, Chenille, Plain, Solid.
Доставка по США
Стоимость заказа в пределах США составляет 25 долларов США за заказ. Пожалуйста, знайте, что за последние пару лет наша средняя стоимость пакета удвоилась. Мы платим около сорока долларов за упаковку и покрываем разницу. Мы приносим свои извинения за более высокую стоимость доставки.
Товары будут отправлены через UPS, FEDEX или USPS Priority Mail. Есть несколько брендов премиум-класса, которые отправляются из Великобритании и выставляют счет по более высокой фиксированной стоимости доставки и не могут претендовать на бесплатную доставку.
Время доставки оценивается в 3-10 дней. Наши склады тканей обычно занимают 1-2 рабочих дня, а затем это будет еще несколько дней транзитного времени в зависимости от вашего конечного пункта назначения.
Международная доставка
Заказы, отправляемые за пределы США, будут отправлены почтой USPS Priority, а стоимость доставки будет зависеть от веса приобретенных товаров.
В жизни Яна Саудека неоднократно происходило Чудо. Он родился в 1935 году в Праге. Но «счастливое детство» пережить ему не пришлось: началась Вторая мировая война. В конце ее случилось первое чудо: маленький Ян и его брат-близнец Карл, ныне известный график, избежали экспериментов нацистского лагерного доктора и остались живы. Родители и другие члены семьи погибли в концлагере Терезиенштадт. Второе чудо: его не загребла чешская госбезопасность во времена «государственных ограничений», хотя на архив Яна несколько раз накладывали арест…
Текст: Наталья Ударцева; фото: Ян Саудек.
Благодарим Галерею классической фотографии за предоставленные для публикации снимки.
Жизнь
— До нашей «бархатной» революции меня часто допрашивали в чешской госбезопасности. Они разыскивали мои фотографии, интересовались ими, хотели знать, что они означают. Многие из них уже были опубликованы на Западе. А я утверждал, что эти фотографии делал мой дедушка в прошлом веке. Они действительно так выглядели, кроме той, где я стою с автоматом в руках. Наконец, госбезопасность оставила меня в покое. Но с тех пор я помечаю свои фотографии XIX веком.
Третье чудо: он стал знаменитым на весь мир фотографом.
— Ян, в какой момент Вы стали знаменитым? Как это произошло? — спрашиваю я Саудека.
— Случилось чудо. Просто чудо, — отвечает он.
Думаю, список чудесных событий жития Яна Саудека гораздо длиннее. К ним можно отнести и его успех в США в 1970-м, и открытие в 2007 году в Праге постоянной выставки его работ, и первую выставку в России в 2013-м, и то, что он сам смог на нее приехать.
Приезд Яна Саудека в Москву ждали. Открытие его выставки «Жизнь, любовь, смерть и другие пустяки» в Галерее классической фотографии стало ярким событием нынешней весны и собрало огромную толпу поклонников. Они хотели посмотреть на живого классика, на работы всех периодов его творчества: от начала до всемирного признания и художественного переосмысления.
Открытки и плакаты с его работами расходились быстро. Энергичный, темпераментный, Ян Саудек, действительно, был неуловимо похож на своего кумира — рок-музыканта Мика Джаггера: короткая стрижа, черные очки, красная рубаха, туфли на утолщенных каблуках. Та же независимость во всей фигуре, та же раскованность и чувство достоинства. Он мобильно перемещался по залу, шутил, раздавал автографы и охотно отвечал на вопросы.
— Вам приходилось снимать русских женщин?
— Нет. Но я скажу правду: русские женщины очень красивые. Очень-очень! По ошибке сюда попала фотография русской женщины, которая работает на бензоколонке Shell в Праге. Она где-то здесь висит. — Саудек показывает на выставочный зал, заполненный ста двадцатью его работами, составляющими ретроспективу его провокационного, завораживающего и шокирующего творчества:
— Она попала сюда случайно. Она очень красивая!
На самом деле все на грани: красивого и безобразного, эротичного и пошлого, вкусного и безвкусного. Удивляюсь, как художнику удается балансировать на столь тонкой грани. Среди выставленных в галерее работ — моя любимая фотография под названием «Пинок». На ней мужчина, похожий на Саудека, пинает ногой толстую кричащую тетку.
Королева тинейджеров
Отличная метафора, возможно, ключ к пониманию его творчества! Как будто художник демонстрирует свою независимость от общественного мнения и дает хороший пинок общественному вкусу и общепринятой морали. Чрезвычайно актуально! Так и сегодня творчество фотографа вызывает диаметрально противоположные мнения: от любви, обожания, почитания, преклонения до полного непонимания и неприятия.
— Для художника не может быть никаких ограничений, и границы стерты. Но во мне самом сидит автоцензор: я слежу за тем, чтобы не переступить границы, — говорит Ян о своих работах.
Ян Саудек третий раз в России. Впервые он приезжал в Советский Союз при Горбачеве. Это был 1985 год. Потом при Ельцине в 1993-м. И сейчас при Путине.
— Чувствуете разницу?
— Огромную! В 85-м окна для тепла заклеивали газетами. Люди боялись говорить с иностранцем, это было заметно. Сейчас все по-другому.
— Ваше творческое кредо? Что бы Вы рекомендовали молодым фотографам?
— Никогда не сдаваться!
На торжественном открытии представитель от посольства Чехии приветствовал всех, кто пришел на открытие выставки Яна Саудека:
— Нам приятно, что имя Саудека знают в России и любят его творчество, которое, безусловно, является визитной карточкой чешской фотографии. Это первая выставка Яна Саудека в Москве. Мы надеемся, что здесь, где так много красивых женщин, знаменитый художник Ян Саудек найдет новое вдохновение для своего творчества.
Павла Ходкова и Ян Саудек
Ян Саудек пошутил:
— Я бился об заклад, что на открытие выставки никто не придет. И я проиграл. Еще мне казалось, что я наизусть знаю, как открывать выставки и что говорить, но тут я слегка растерялся, и я вам желаю: «Приятного аппетита»!
Затем он взял черный маркер и оставил автограф на белой стене галереи.
— Победа! — это слово прокатилось по залу и утонуло в аплодисментах.
Андрей Безукладников, фотограф и продюсер:
— Я впервые увидел черно-белые фотографии Яна Саудека в чешском «Фоторевю» в начале восьмидесятых. До сих пор помню впечатление, которое они произвели: чувство простой незамысловатой свободы. Потом Ян начал их раскрашивать, и я подумал, что он закончился как фотограф, потому что начал работать на «потребу», что фотография стала вспомогательным материалом.
Но я люблю и его раскраски, так как они все равно сохраняют свободный дух, в них много иронического оптимизма и легкости. Очень простые образы. Но порой это смахивает на анекдот, а мне хочется от фотографии притчевости и философского осмысления жизни.
Анекдот я не люблю. Понятно, что пойман тренд, и он введен в эксплуатацию. Маленький «свечной заводик» Яна Саудека. Понятно, почему на выставке в галерее больше раскрашенных, чем черно-белых фотографий: покупают больше то, что понимают.
Владимир Вяткин, фотожурналист:
— Это не мое. Полное отторжение. Антиэстетика женского тела. Я смотрю на этих женщин — и смотреть на живых женщин уже не хочется. Первобытно-общинный строй. Женское тело как объект первобытности и дикости. Цивилизация до этих людей не дошла. Антиэстетика!
Игорь Верещагин, независимый фотограф:
— Знаю его творчество давно. Еще с советских времен и страшно дефицитного чешского журнала «Фоторевю». Когда я увидел в нем фотографии Саудека, они надолго вышибли меня из колеи. Я люблю черно-белые фотографии Саудека. Его первые работы. Я дважды был в Праге, в галерее, где висят его работы, — там они большего размера и производят сильное впечатление. Здесь они тоже есть, но их немного, больше арт-китча. Но Ян остроумный человек, и думаю, что он сам воспринимает все с юмором и не относится к своей работе со звериной серьезностью.
Алексей Ушаков, независимый фотограф:
— Он просто не ханжа. Какой он есть внутри, таким себя и показывает. Со всеми своими пороками и предпочтениями. Не стесняясь говорит об этом.
Вероника, позирующая для стеклянных изделий г-на Шипека
Михаил Крюков, независимый фотограф:
— Меня привлекает в фотографиях Саудека любовь к жизни. В них много жизни. И много любви. Это не порнография. Ни в коем случае! Пусть те, кому это кажется порнографией, четче сформулируют свою мысль. Я еще не один раз приду на выставку и буду смотреть все внимательно. Я впервые вижу живого Яна Саудека, я подписал у него плакат с женщиной, которая держит череп, я счастлив. Мне нравится, как он снимает женщин. Он делает это необычно.
— А мне кажется, что он относится к ним как к сексуальным рабыням…
— Но вы — женщина. А я — мужчина. Мне взгляд Саудека понятен.
— Он отказывает женщинам в интеллекте вообще…
— Вы преувеличиваете. Этого нет в его фотографиях. Я рад, что увидел его живьем. Мне это помогло лучше почувствовать его и понять. Он очень открытый, радостный, легкий, харизматичный. Ему 78 лет, а он любит жизнь, телок и все, что с этим связано. Хотел бы я в этом возрасте сохранить такую же мобильность, открытость и оптимизм!
— Он так похож на Мика Джаггера!
— Неудивительно: он примерно из того же времени и, кажется, его поклонник…
Из беседы зрителей на открытии выставки Яна Саудека в Москве 27 марта 2014 года.
Ян Саудек — Блог разнузданного гуманизма — ЖЖ
?
Previous Entry | Next Entry
Ян Саудек родился 13 мая 1935 в Праге. В концлагере Терезин погибли шестеро братьев и сестер Яна Саудека. А он сам вместе с братом-близнецом Карелом были отправлен в Освенцим. Там доктор Менгеле ставил разные эксперименты над людьми, в том числе и над двойняшками. Братья выжили, Ян стал фотографом, а Карел – профессионально рисует комиксы.
Фотографировать Ян Саудек начал в пятидесятые годы, а знаменитым на весь мир стал в семидесятые-восьмидесятые. На Западе выставки Саудека проходили в больших залах, привлекая внимание зрителей, специалистов, прессы. Издавались открытки, альбомы с работами художника. В Чехословакии его особо не пропагандировали, но потихоньку гордились. Теперь же он и вовсе классик. Начиная с 1977 года, Ян Саудек стал вручную раскрашивать негативы своих фотографий, и с тех пор его стиль стал узнаваемым. Ян Саудек снимает только на пленку. Больше всего у Саудаке известны раскрашенные фотографии (или картины?) очень толстых обнаженных женщин в откровенных позах, но я их здесь помещать не буду. Кому нравится – посмотрят сами.
У Саудека двенадцать детей, младшей дочке – пять лет, а старшему сыну – 51 год. Причем женой этого сына является бывшая гражданская жена Яна Саудека. Со своей нынешней супругой Ян Саудек живет более десяти лет, по профессии она журналистка, и моложе мужа на 45 лет. В 2013 году они официально расписались, сыграв свадьбу в Китае. В 2015 вышел фильм про его жизнь, а главным образом, про отношения с его любовницей и моделью Сарой Саудковой (псевдоним).
Эта женщина тоже занималась фотографией и напросилась к мэтру в ученицы и помощницы. Со временем ей захотелось стать его женой. Он был женат не один раз. Из-за какой-то из первых жен даже пытался покончить с собой, но именно на Саудковой жениться отказался, мол, она его моложе на 35 лет… Женщина ему отомстила. Она подсунула подвыпившему Яну невыгодные для него договоры, по которым стала единственным продавцом всех его фотографий, картин и издателем его книг. По другим договорам он переписал на нее свою виллу, имущество, мастерские и квартиры. Яну осталось только 15 процентов от выручки. Вдобавок она забеременела от его сына, и они оба создали фирму, отобравшую у Яна все права. Он не мог уже публиковать и выставлять свои фотографии, потому что негативы она похитила.
Саудкова тоже стала известным фотографом. Она копировала стиль Яна, его темы. Он сам ранее научил ее своей технике фотографирования, устраивал ей выставки, включал ее работы в свои выставки. А фамилию Яна она взяла себе в качестве псевдонима.
Вот ее работы:
Они судились 7 лет. Ян выиграл суд, который посчитал, что договор, по которому он лишился прав на свое творчество, для Яна невыгодный, и он не мог его подписать «по свободному волеизъявлению». После этого Саудек женился и родил еще троих детей. Обо всем этом фильм «Фотограф» 2015 года.
Удивляют меня мужчины, которые считают, что если на заре отношений сказали, что не женятся, а женщина с этим согласилась, то что она сделала это всерьез. Она надеялась, что он передумает. И никакие договоренности тут не помогут.
В верхнее тематическое оглавление Тематическое оглавление (Рецензии и критика: ИЗО (живопись, скульптура и пр))
anguema : Мерзость. [+3]
1_na_vetru : (без темы) [+2]
(Анонимно) : (без темы) [+0]
Разработано LiveJournal.com
Ян Саудек | Фотографии и биография
Ян Саудек родился в Праге в 1935 году в семье еврея. В Чехословакию он стремился в молодости во время Второй мировой войны, где евреи были жертвами немецких преследований. Саудек, его брат и отец пережили концлагерь, однако несколько других членов его семьи погибли в концлагере Терезиенштадт.
Отойдя от своей ужасной юности, Саудек купил свою первую камеру Baby Brownie от Kodak в 1950. Он прошел обучение у фотографа, а затем начал работать в типографии с 1952 по 1983 год. Во время своей работы в 1959 году Саудек приобрел опыт фотографии с помощью камеры 6×6 Flexaret . Через три года Саудек сделал известную фотографию под названием Life . Это был образ взрослого мужчины, стоя баюкающего младенца.
Помимо этого занимался рисованием и живописью. В 1963 году он черпал вдохновение из каталога выставки Steichen’s The 9.0007 Family of Man , чтобы стать преданным художественным фотографом. Шесть лет спустя он уехал в Соединенные Штаты, где Хью Эдвардс, куратор мотивировал и поощрял Яна Саудека в его работе.
Когда он вернулся в Прагу, ему стало очень важно работать в подземном подвале. Это было потому, что он не мог позволить себе рисковать быть пойманным тайной полицией, поскольку темы в его работах вращались вокруг политической коррупции, невиновности и эротической свободы. Так было до 1970-х годов, когда Запад постепенно стал признавать в нем топ-фотографа из Чехословакии.
Его первая книга была опубликована в 1983 году. Саудек начал заниматься фотографией как фрилансер после того, как чешские коммунисты остановили его для работы в типографии и не разрешили работать художником. В том же 1987 году негативы его фотографий на некоторое время были задержаны полицией. В конце концов, все барьеры были устранены, и он мог работать так, как хотел.
От 19В 77 году он начал использовать в своих работах цветовые оттенки и технику ручной росписи. Самой популярной работой Саудека является его раскрашенное вручную изображение миров снов, населенных обнаженными фигурами, окруженными стенами.
Темы, часто встречающиеся в работах Яна Саудека, следующие: воспоминания о детстве, эволюция от ребенка к взрослому и двусмысленность между мужчинами и женщинами, часто вызванная религиозными рассуждениями. Его работы стали жертвой попыток цензуры на Западе в 1990-е годы.
Коллективная работа Саудека была в значительной степени частью популярной культуры. Он использовался для обложек музыкальных альбомов в течение 9 лет.0007 Союз могильных танцоров , Убежище души; Добро пожаловать на прекрасный юг , Прекрасный юг; Новый Орден Мракобесов , Нервная Анорексия; и «Ради красоты Вайноны » Дэниела Лануа.
Работа Саудека неоднократно подвергалась критике и запрету из-за противоречивых и деликатных тем. Black Sheep and White Crow был его произведением, в котором была изображена частично обнаженная девушка в период ее полового созревания. Работа была выставлена в 2011 году на Ballarat International Foto Biennale 9.0008, но за ним последовало объявление о детской проституции, и оно было немедленно удалено.
Яну Саудеку посвящены два фильма. Jan Saudek: Prague Printemps был спродюсирован Джеромом де Миссольц в 1990 году. Он длился 26 минут. Другим фильмом был Ян Саудек: Связанные страстью , художественный фильм Адольфа Зика, снятый в 2008 году.
Ян Саудек Фотографии
Ян Саудек | Фотограф | All About Photo
Ян Саудек — художественный фотограф и художник. Он и его брат-близнец Кайя Саудек пережили Холокост. Творчество Яна Саудека представляет собой уникальную технику, сочетающую фотографию и живопись. В своей стране происхождения, Чехословакии, Ян считался неуравновешенным художником и притеснялся властями. Его искусство приобрело большую известность в 1990-х, благодаря сотрудничеству с издательством Taschen.
В 2000-х годах Саудек потерял все свои фотонегативы в результате супружеского спора, и теперь его фотографии выставлены в Интернете бесплатно. Ян утверждает, что они были украдены у него. Ян является автором многих «мизансцен» , которые были пересняты и скопированы другими артистами. Клише обнаженного мужчины, нежно держащего голого новорожденного младенца, стало картиной, которую воспроизводили столько раз, что композиция стала таким же обыденным, как позирование для выпускного рисунка.
Я все еще мечтаю о том дне, когда я сделаю настолько красивую фотографию, что ее можно будет назвать любовью.
— Ян Саудек
Во время жизни в коммунистической Чехословакии тоталитарный режим заклеймил Яна порнографом. Он жил в бедности, используя единственную комнату в своем подвале как свою мастерскую. Разваливающаяся стена и окно, из которого можно было заглянуть во двор, стали свидетелями его фантазий и коллабораций с моделями самых разных размеров и происхождения.
Ян Саудек и его брат-близнец Карел (также известный как Кая) родились у славянской (чешской) матери и еврейского отца в Праге в 1935 году. Семья их матери приехала в Прагу из Богемии, а их отец из города Дечин в северо-западная часть этого района. Во время Второй мировой войны и после вторжения немецких нацистов обе стороны его семьи подверглись расовым преследованиям со стороны захватчиков. Многие из его еврейских родственников погибли в концентрационном лагере Терезиенштадт во время войны. Ян и его брат Карел были отправлены в детский концлагерь Мишлинге (по-немецки смешанная кровь, поскольку нацисты классифицировали евреев как расу, отличную от «арийцев»), расположенный в Силезии недалеко от нынешней польско-чешской границы. Их отец Густав был депортирован в концлагерь Терезиенштадт 19 февраля.45. Хотя их мать и многие другие родственники погибли, оба сына и отец пережили войну. Правительство, в котором доминировали коммунисты, пришло к власти после войны, чтобы управлять страной, навязанное Советским Союзом и считающееся находящимся за железным занавесом.
Согласно биографии Саудека, он приобрел свою первую камеру, Kodak Baby Brownie, в 1950 году. Он учился у фотографа и в 1952 году начал работать в типографии; он был ограничен этой работой коммунистическим правительством до 1983. В 1959 году он начал пользоваться более совершенной камерой Flexaret 6×6, а также занимался живописью и рисунком. После прохождения военной службы в 1963 году он был вдохновлен каталогом выставки американского фотографа Эдварда Стайхена «Семейство людей » и начал работать, чтобы стать серьезным художественным фотографом. В 1969 году Саудек отправился в Соединенные Штаты, где его вдохновил в своей работе куратор Хью Эдвардс из Художественного института Чикаго.
Я не умею изображать жизнь других. Я изображаю свою.
— Ян Саудек
Вернувшись в Прагу, Саудеку пришлось работать над своей фотографией тайно в подвале, чтобы избежать внимания тайной полиции. Обращаясь в своих работах к темам личной эротической свободы, он неявно использовал политические символы коррупции и невиновности. В конце 1970-х он стал признанным на Западе ведущим чешским фотографом, а также завоевал популярность среди фотографов в своей стране. В 19В 83 году в англоязычном мире была опубликована первая книга произведений Саудека. В том же году он стал фотографом-фрилансером; чешские коммунистические власти разрешили ему прекратить работу в типографии и разрешили подать заявление на получение разрешения на работу художником. В 1987 году архив его негативов был изъят полицией, но позже возвращен.
Его самая известная работа примечательна своим ручным изображением живописных миров грез, часто населенных обнаженными или полуобнаженными фигурами, окруженными голыми оштукатуренными стенами или раскрашенными фонами. Он часто повторно использует элементы (например, облачное небо или вид на Карлов мост в Праге). В этом его фотографии напоминают студийные и живописные работы середины 19-го века.эротических фотографов 20-го века, а также работы художника 20-го века Balthus и Bernard Faucon .
Ранняя художественная фотография Саудека известна своим воспоминанием о детстве. Его более поздние работы часто изображали эволюцию от ребенка к взрослому (повторное фотографирование одной и той же композиции / позы и с одними и теми же предметами на протяжении многих лет). Религиозные мотивы и двусмысленность между мужчиной и женщиной также были одними из повторяющихся тем Саудека. В течение 19В 90-е годы его творчество порой вызывало попытки цензуры на Западе из-за своего провокационного сексуального содержания.
Изображения Саудека иногда вызывали неоднозначную реакцию на международном уровне. Он участвовал в первых шоу в 1969 и 1970 годах в США и Австралии. В 1970 году его работы были показаны в Австралийском центре фотографии и были встречены куратором Дженни Боддингтон в Национальной галерее Виктории . Десятилетия спустя, напротив, его фотография Black Sheep & White Crow , на котором изображена полуобнаженная девочка несовершеннолетнего возраста, был удален с Международной фотобиеннале в Балларате в Виктории, Австралия, незадолго до открытия 21 августа 2011 года; были высказаны возражения в связи с обвинениями в детской проституции его субъекта.
Фотографии Саудека использовались в качестве обложек альбомов Anorexia Nervosa (Новый Орден мракобесов), Soul Asylum (Союз Grave Dancers), Daniel Lanois (For the Beauty of Wynona), Роршах (Оставайтесь спокойными) и Прекрасный Юг (Добро пожаловать на Прекрасный Юг).
Саудек живет и работает в Праге. Его брат Кая Саудек тоже был художником, самым известным чешским писателем-графиком.
Источник: Википедия
Картины Саудека демонстрируют любовь к эпизодам, восходящую к его детскому увлечению комиксами. Более очевидно, что его работы часто вдохновлены традицией девятнадцатого века фотографий крупных женщин в нижнем белье, воспроизведенных в виде открыток (вполне возможно, что это также источник вдохновения для коллекции Саудека «30 открыток»). Его формальное обучение происходило с 19С 50 до 1952 года, когда Саудек посещал школу графических искусств и посещал уроки фотографии. Саудек впервые выставлялся в Праге в 1963 году в Зале Театра на Балюстраде; хотя он продолжает время от времени выставлять работы в своей родной стране, картины Саудека наиболее широко выставляются в Соединенных Штатах. Его работы проводятся такими учреждениями, как Художественный институт Чикаго; Музей изящных искусств, Бостон; Национальная библиотека Франции, Париж; Музей Нисефор Ньепс, Шалон-сюр-Сон, Франция; Национальная галерея Виктории, Мельбурн, Австралия; и Photo Art, Базель, Швейцария.